Дух 80-х

Избранная статья Эта статья является избранной статьёй сайта Wikitropes.ru. На протяжении 04-05/2017 она размещалась на его главной странице.

Загрузить видео YouTube YouTube might collect personal data. Политика конфиденциальности ПродолжитьDismiss (link) Музыка, текст, картинка — всё в кассу!

Сейчас платёжеспособной и тоскующей по прошлому является аудитория, детство и юность которой приходилась на 80-е, поэтому в настоящем десятилетии в моде ностальгия по тому периоду. В России она проявляется главным образом в виде всяческой «дискотеки 80-х», но не будем об этом. В США же, и странах, охваченных глобализмом, эта ситуация поинтереснее и размашистее: это ностальгия по фильмам, играм, более бодрой музыке, складывающаяся в особую эстетику, которую подхватывает и не заставшая совсем молодёжь, и заставшая конец эпохи чуть более старшая молодёжь. (Популярность среди молодёжи объясняется также и тем, что новая культура может предложить мало альтернатив, но не будем о грустном.)

Тенденцию могут называть New Retro Wave (иногда применимо только к музыке, иногда в более широком смысле) или «стилем эпохи VHS».

Это явление в принципе захлестнуло и постсоветское пространство. Во-первых, потому что клёвость можно оценить и независимо от национальности, во-вторых, потому что для нас это тоже ностальгия, но в другом контексте: по временам Перестройки и девяностым, когда проникала западная культура, сначала с душком запретности, нелегальных видеосалонов с гнусавыми переводами, затем — с ароматом некоторого раскрепощения, появления западных фильмов и анимации в кино и на телевидении. См. также Стилистика девяностых.

Итак, в чём же природа явления? Она многогранна, многоформатна и многожанрова. Начнём с пожалуй самого главного — кино.

В 1977-м году революцию производит первый эпизод «Звёздных Войн» — «Новая Надежда». Он задаёт планку для фантастических фильмов. Теперь картонные звездолёты — не комильфо. В конце 70-х, в течение 80-х, а также в 90-е выходит много качественных фантастических фильмов, которые становятся культовыми.

Жанр фэнтези же (а с ним и фантастика, смешанная с фэнтези) популяризируется незадолго до того — в 60-х, а в 70-х он формируется настолками Dungeons & Dragons и «Хрониками Шаннары», первым «легальным плагиатом» Толкина, и в 80-х уже существует как привычное явление. Тогда выходят и первые фэнтези-фильмы, по тем же стандартам визуальных эффектов.

Что касается жанра боевиков… Не то чтобы он расцветает вообще, но в 70-х он меняется, приобретает новую форму, а в 80-х эта форма множится, приобретает высокобюджетность и приходит к апогею. Если раньше главным видом боевиков был вестерн, затем — шпионские фильмы и нуар, то тогда приходит пора крутых и мощных, но простых американских мужиков — полицейских и военных, в декорациях джунглей Вьетнама или Банановой республики, либо (чаще) городских каменных джунглей с правилами улицы. Восток тоже вкладывается: из Гонконга приходят фильмы про кунг-фу, из Японии — про самураев и ниндзя. Часто эти формы смешиваются: у американского героя — восточный сенсей, или восточный герой сражается вместе с американцами или даже против американцев.

Однако, вслед за качественными фильмами, как это всегда бывает, приходят и трэшовые подражатели с резиновыми монстрами и дурацкими сюжетами.

Но что интересно, нынешнее представление о фильмах эпохи — по сути контоминация впечатлений от качественных и от трэшовых фильмов. Качественные производили впечатление лёгкости, какой-то незакомплексованности на фоне наших дней, трэшовые же — безумия и абсурда, и вместе это сложилось в картину, что фильмы того времени были безбашенными и не знали границ. Способствовало этому также и то, что в то время разные фантастические тропы были не такими убитыми, мало кто говорил «так не бывает», меньше гнались за твёрдостью, и могло быть что угодно.

Также расцветает и анимация, и благодаря тому, что на неё не нужно настолько много бюджета, она бывает ещё безудержней. В ней фантастику чаще мешают с фэнтези. Кибер-варвар верхом на динозавре? Пожалуйста!

Ну а видеоигры тогда только появились, и восьмидесятые и ранние девяностые — время их буйного развития и появления многих серий, которые до сих пор выходят.

Вообще, это время вхождения компьютерных технологий в нашу жизнь, а с ними — соответственного стиля, электронной музыки, жанра киберпанк и вообще хакеров, виртуальной реальности, киборгов и мех в фантастике. Это фактически определяет первые визуальные и звуковые ассоциации с эстетикой.

Да, весь этот стиль, как и любой другой продаваемый, сейчас стал нещадно эксплуатируем, появились и дешёвые приёмы, типа «вставил больше неона и ретро-электроники — и уже 80-е». Но есть и хорошие стилизации.

Элементы

Имеется в виду, самые распространённые, типично представляемые и наиболее активно используемые в стилизациях, а также просто любопытные. В целом-то конечно всё очень разнообразно.

Каноничный набор в мультике про Хи-Мена и Ши-Ру.

• Главный герой очень вероятно — крутой мускулистый мужик с большими пушками. Рядом с ним будет обворожительная барышня модельной внешности, но при том сравнимая с протагонистом по боевой мощи.
• Неолиберальный поворот восьмидесятых и все, что с ним связано. Конец предыдущего десятилетия ознаменовался нефтяным кризисом, повлекшим за собой упадок кейнсианской экономической модели с ее традиционными большими бюджетными расходами и активным вмешательством государства и рабочих объединений в дела бизнеса, и рост популярности идей свободного рынка и дерегуляции. Это совпало с проведением рыночных реформ в Китае, что открыло для западных предпринимателей огромный китайский рынок труда и привело к ускорению процесса вывоза производства за границу. Из характерных моментов можно отметить:
  • Деградация городской среды. Кризис, рыночные реформы и вывоз производства нанесли серьезный удар по американским городам. Благосостояние белого населения заметно уменьшилось, многие люди остались без работы, вырос уровень преступности, началось бегство среднего класса и обеспеченных рабочих в пригороды, на смену им в сами города массово заселялись значительно более бедные и менее законопослушные цветные, что приводило к еще большему увеличению криминогенной обстановки, сокращению налоговых поступлений в городской бюджет и дальнейшему бегству законопослушного и обеспеченного населения из становившихся все более нищими и опасными мегаполисов. В итоге крупные американские города превратились в эталонные «каменные джунгли» с расцветом бандитизма, страдающими от хронической нехватки финансирования и насквозь коррумпированными городскими службами от «коммуналки» до полиции и, как следствие, общей атмосферой упадка и разрухи. Отсюда доминирующий в искусстве образ враждебной городской среды: сюжеты про наркоманию, подростковую и молодёжную преступность, противостояние героев бандам или банд друг другу, мрачные прогнозы о усилении городской разрухи в грядущие десятилетия, образ панков, байкеров и вообще «злых неформалов» как врагов по умолчанию, даже вне собственно криминального контекста. Кстати, не напоминает последствия неолиберальных реформ по другую сторону Атлантики?
  • Рост роли крупных компаний и международного капитала, крах концепции «welfare state» и разгром рабочего движения. Отсюда в целом циничный настрой, недоверие к власти и крупному бизнесу, общая атмосфера бездуховности, безудержного потребительства и социал-дарвинизма. Образ всесильного корпоративного босса, держащего государственную власть под колпаком и вторгающегося в жизнь общества ради собственной прибыли, как типаж злодея по умолчанию, карьерист-яппи с бесцветными глазами как типаж неприятного персонажа рангом пониже, мрачные пророчества от дальнейшем усилении позиций крупных компаний и построении корпоратократии как штатные страхи. Вкупе с компьютерной революцией создало стилистику киберпанка.
  • Продолжение (и очередное обострение) Холодной Войны, терроризм и красная угроза как страхи уровнем выше. Отсюда популярность образов бесцельных террористов и карикатурных коммунистов (хотя, поскольку на носу была Перестройка, они могли быть и хорошими, но всё равно карикатурными, за что их и любят в России).
  • Страх перед набирающими силу странами Дальнего Востока, прежде всего, Японией, переживавшей в десятилетие свой золотой век. Дежурной темой становится экспансия японского бизнеса на запад, в частности, в США, страх перед возможным перехватом Японией статуса ведущей экономики мира. С другой стороны именно на то время приходится массовое знакомство западных аудитории и творцов с японской и китайской массовой культурой, отсюда заимствование тропов и стилистики аниме, самурайских фильмов, боевиков про боевые искусства и сопутствующего творчества.
• Уже помянутое развитие цифровых технологий, массовое проникновение в повседневную жизнь и индустрию развлечений компьютеров, а к середине десятилетия — и компьютерных сетей. Отсюда любовь к тематике хакеров, виртуальной реальности, робототехники. Умы фантастов занимают компьютеры, и особенно хакеры, которые могут сделать всё, роботы, разумные и говорящие языком роботов, а также киборги, виртуальная реальность как аналог обычной, искусственный интеллект как аналог… ну вы поняли.
• И вообще интерес к теме безумной науки и творцов ее сумасшедших учёных. Как в помянутой IT-сфере, так, и, например, в связи с другими бананотехнологиями вроде создания нереалистичных мутаций и путешествий во времени.
• Правило крутизны во все поля:
  • Звероподобные гуманоиды — либо как следствие пункта выше, либо сами по себе. Или говорящие зверушки.
  • Калейдоскоп разумных рас.
  • Динозавры, гигантские членистоногие и прочие крутые животные.
  • Инопланетяне.
• Как следствие правила крутизны, путешествий во времени, или по иным причинам — мешанина эпох.
• Если фэнтези, то типа «героическое», «меч и магия», подобное Конану (причём, скорее вроде фильмов, чем вроде книг), с мускулистыми полуголыми варварами и воительницами в бронелифчиках, и другими крутыми воинами с мечами. Толкиноподобное тоже может быть, как-никак, именно тогда, после Dungeons & Dragons, оно разрослось, но эстетика 80-х скорее всё же ассоциируется с конанообразным.
• Как следствие интереса одновременно к героике и к резиновой науке — смешение околонаучной фантастики и фэнтези, техномагия.
• А также становятся популярными анимационные фильмы «для взрослых» и сочетание анимации с живыми актёрами, эта мода сохранилась и в девяностые и проникла даже в индустрию компьютерных игр (игры «Toonstruck» и «Noctropolis»). Концептуально это восходит к постмодернизму, стиравшему грани между «высокими» и «низкими» жанрами: вот смотрите вы, казалось бы, серьёзное кино, и тут из-за угла выпрыгивает мультяшка или герой комиксов.
• Основные виды музыки — «крутой» рок и «футуристичная» электроника, и сочетание этого. Бывали в кино и знаковые музыкальные темы, не подходящие под это, или подходящие лишь частично, но рок и электроника — особо характерно.

Где обыгрывается

Blizzard в теме.

Литература

• Тёмная Башня. В этом мультиверсе есть все эпохи, но как вам киборги с волчьей головой, в плащах доктора Дума, вооружённые лайтсейберами? Разве что снитчи, которыми они кидаются, из более поздней эпохи. Но на смягчение это не тянет, скорее наоборот. В остальном — лютая мешанина из готики (вампиры, магия, сила веры, красно-белый конфликт), хиппанства и ньюэйджерства (псионика, мультиверс, безличные силы) и некоторого количества декаданса (угасание мира, упадок древних цивилизаций, да что там: даже Алый Король порядком ослабел и поглупел).
• Энтони МакКартен, «Смерть супергероя» — про неизлечимо больного подростка, который в мечтах видит себя супергероем и увлекается именно такой стилистикой.
• Илья Гутман, «Неприкаянный» — а чего ждать от книги, действие которой происходит в 1988 году?

Кино

• Kung Fury, конечно же. Целый среднеметражный инди-фильм ради одного только этого. А отечественному зрителю перевод того самого Володарского позволит погрузиться в атмосферу ещё больше! Аж пластиком кассет запахнет.
• Первому игроку приготовиться — педаль в асфальт и самый показательный пример из высокобюджетных. Фильм из этих отсылочек практически и состоит (правда, есть отсылки и на другие времена).
• Убить Билла — фильм хорош и сам по себе, и действие происходит в современности, но во многом это поклон именно этому, в первую очередь азиатской теме. Кроме того, он был задолго до волны популярности 80-х, великий постмодернист Тарантино всё предвосхитил.
• «Small Soldiers» (1998). То ли обыгрывание, то ли остаточное явление. Между собой сражаются два набора игрушек — крутые солдаты-коммандос (плохие) и разношёрстное монстровьё (хорошие). С одной стороны, остаётся «искусственный интеллект» в примитивном понимании, с другой — это ведь уже не живые существа, а игрушки. Плюс имеется деконструкция милитаризма и рэмбо-дискурса (ох, и накушаемся же потом с этими вашими Аватарами).
• Киновселенная Марвел славится тем, что от фильма к фильму прыгает по жанрам, в том числе по разным видам ретроты. Именно эта эстетика используется в следующих:
  • «Стражи галактики», особенно сиквел. Характерные типажи, цвета, диалоги, да и музыка в тему, хотя она из 70-ых. Педаль в пол во второй части: корабли Суверенов управляются, как в «Space Invaders», а Старлорд в битве с отцом превращается в каменного Pac-Man'а.
  • «Тор 3: Рагнарёк» — главгерой попадает на планету, где космофантастика и вообще фантастика того времени узнаются до неприличия легко: угловатая двух-трёхцветная техника, неоновые сиялки, да ещё гладиаторские бои. Не говоря уж о музыкальном сопровождением — как с условной электроникой, так и со старыми хитами. Да и асгардцы, сам Тор, бьющийся с Суртуром не подо что-нибудь, а под AAAAAH-aah-AH из Immigrant Song от Led Zeppelin, будут ассоциироваться с Конаном и Хи-Меном.
• «Наполеон Динамит» (2004) — нестандартная комедия об американском старшекласснике-неудачнике, который увлекается вещами в подобном духе (как видно по году, его детство пришлось на последний расцвет эстетики) и рисует корявенькие рисунки на такую тему, считая это своим единственным талантом. «Это лигр, смесь льва и тигра! Обладает магическими способностями!» Собственно, из восьмидесятых и его обувь, в честь которой авторы назвали заглавного героя и сам фильм.
• «Смерть супергероя» — экранизация романа Энтони МакКартена, аналогично предыдущему примеру.
• «Ван Хельсинг» 2004 года. Бодрый боевичок по мотивам классических ужастиков Universal, где бравый вояка Габриэль ван Хельсинг с помощью автоматического арбалета, стимпанковых гаджетов, ушлого подручного и фансервисной подружки показывает нечисти в целом и Дракуле в частности, где раки зимуют, попутно становясь оборотнем и эпизодическим союзником монстра Франкенштейна.
• «Токийская полиция крови» 2008 года — эпический мясной треш-боевик про противостояние бравой японской полиции недалекого несветлого будущего с маньяками-киборгами самого причудливого вида и поведения.
• «Джокер» 2019 года — время действия фильма происходит при Рейгане, который в рамках своей «Рейганомики» решил сэкономить на психушках, так что в результате Артур Флек, оставшись без бесплатных лекарств, окончательно съехал крышей и стал, собственно, заглавным персонажем.
• Фильм «Чудо-Женщина 1984», судя по трейлеру, будет чем-то таким, аж в название вынесено (даже если это намёк на известную антиутопию, то явно двойная отсылка, ещё и на эту эстетику). ^{Уточнить: Фильм уже давно вышел, пора добавить контекст.}
• Троп, зародившийся в 80-е, обыгрывался уже в 90-е в картине «Последний киногерой», где мальчик попадает внутрь вселенной кинофильма, где всё действует по законам жанра боевиков.

Телесериалы

• «Stranger Things» 2016 года воскрешает убитые штампы трэша про телепатию, людей в чёрном и чу-чу, специализируясь на лютом оммаже Степану свет-Королёву (маэстро оценил).

Мультсериалы

• Капитан Пронин. Хотя это начало 90-х, когда троп ещё сам по себе цвёл, но снято в России, для которой это было новым, и является пародией, так что в обыгрывание.
• Во многом — Regular Show. Там обыгрывались и другие времена в массовой культуре, но 80-е — не последняя тема, была даже серия про путешествие во времени туда.
• Рик и Морти.
• «South Park» 1203, «Major Boobage». Обнюхавшись кошачьей мочи, Кенни и Джеральд Брофловски попадают в мир эротически-эпического фэнтези с характерным стилем изображения реальности.
• «Мистер Пиклз» — много такого. Постаревшие стиляги, супергерои в отставке, маньяк против молодёжи на пикнике, инфернальное логово заглавного пёсика…
• И шоу внутри шоу: «Детектив Астродельфин», обстёбывание тропов космооперы.
• «Коп с топором» — педаль в асфальт.
• «Робоцып» — регулярно. Особенно «любят» Скелетора из «He-Man», который изображается нелепым лузером.
  • Многие персонажи, отсылающие к теме, выглядят, как трешовые пластиковые игрушки с характерными сгибами — «степенями свободы».

Комиксы

• Transmetropolitan. Приключения гонзо-журналиста в мире будущего, как его могли представлять любители трэша 80-ых. Киборги, мутанты, инопланетяне и прочий классический зверинец, обильно приправленный политической сатирой дня нашего.
• Приключения Доктора МакНиндзя! Главный герой — и доктор, и ниндзя, и ирландец, враги его семьи — пираты, а он сам сражается с Дональдом МакДональдом, мескиканскими наездниками на динозаврах, зомби, пиратами и роботами! По крайней мере половина сюжета обыгрывает трэш 80-х, в первую очередь — фильмы, связанные с ниндзя и и боевыми искусствами.
• «Рыцарь-вампир Реквием» — эдакий «Хеллсинг» на французский лад. Вампиры-нацисты, оборотни-инквизиторы, вурдалаки с мечами-бензопилами на дирижаблях, нежить-техномаги с супертехнологиями, тайные культы, и море эротики, кровищи и экшна — всё в наличии. Несмотря на наличие нехилой такой драмы (ГГ — бывший офицер Вермахта, ставший на том свете вампиром и пытающийся несмотря ни на что сохранять человечность в окружении отморозков вроде Эржебет Батори, Влада Басараба или хана Атиллы, трагическая влюбленность в еврейку, продолжившаяся и на том свете, в наличии) всерьёз этот капустник воспринимать сложно. Педаль в пол давит одна из команд воздушных пиратов-вурдалаков, красноречиво названная «дэт-металл пиратами», которые используют в качестве оружия бомбы с записями рок-концертов и магически усиленные электрогитары аки заправские Шумовые Десантники. В их команде даже есть фанатка Алистера Кроули!

Аниме и манга

• Code Geass — с японским колоритом. Главный герой — революционер в театральном костюме, наделенный псионическими способностями и возглавляющий рыцарский орден, сражающийся против колониальной империи, возглавляемой королем-оккультистом и его бессмертным братом. Ну и бронескафандры, куда же без них! Все это приправлено морем фансервиса, закрученным сюжетом, хитрыми планами и типа неоднозначными персонажами. Педаль в асфальт заогняют последние серии, где герои штурмуют оснащенную ядерным оружием стратосферную станцию британского премьера, а в это время на земле орденская и британская армия сходятся у горы Фудзи, вулкан в которой пробуждают саперы.
• Hellsing — грандиозная melee a trois между тайной британской организацией охотников на вампиров с «перевоспитавшимся» Дракулой в качестве главного оперативника, католическими крестоносцами во главе с генномодифицированным паладином и армией нацистских уберзольдатен на дирижаблях.
• TTGL — почти по всем пунктам. ГАРные мускулистые мужики и фигуристые девицы на позициях героев, кислотно-психоделичная контркультурная эстетика, огромные боевые роботы размером от пяти метров до нескольких сотен световых лет, зверолюди как враги по умолчанию, магия, работающая буквально на воле к победе, и основанная на ней техномагия (на которой и работают означенные роботы), сеттинг, основанный на смешении героического фэнтези, постапока и НФ и общая атмосфера зашкаливающих крутизны, пафоса и брутальности — всё есть. Ничего удивительного — сериал и создавался как огромный оммаж супермехе 70-х — 80-х.
• Kill la Kill — от создателей «Гуррен-Лаганна», выделившихся в отдельную студию. Безумно-гротескный мир победивших полевых командиров и корпорантов, в котором фашисты становятся сильнее от ношения пафосной военной формы, капиталисты стреляют деньгами, а сопротивленцы ходят полуголыми в знак протеста против фашистского культа униформы, в котором концерн по производству одежды является глобальной угрозой человечеству, а злые пришельцы маскируются под одежду. Доходящий до самопародийности уровень эротического фансервиса, брутальных превозмоганий, бредовой пафосности боевых сцен и грызения реквизита персонажами. В общем, Имаиси с командой опять оттянулся по-полной, что, впрочем, опять неудивительно — этот сериал являет собой такое же осовременивание (и выстёбывание) жанра «пинку эйга» (японских эротических боевиков 80-х, по большей части посвящённых молодежной преступности), какое «Гуррен-Лаганн» представлял для старой супермехи.

Видеоигры

• Far Cry 3: Blood Dragon — шутер об альтернативном будущем, как его видели в восьмидесятые. Неон, динозавры, всё что надо!
• BroForce — платформер в ретро-графике со множеством персонажей-копиркиных героев боевиков того времени, с зашкаливающим пародийным пафосом.
• Grand Theft Auto: Vice City — 1986-й год в городе-копиркине Майами. Ослепительный неон, гламур эпохи, классический рок.
• Hotline Miami — на криминальную тему, много неона в наличии.
• Serious Sam. Не забываем, что он вышел как пародия на Duke Nukem и младше оного на десятилетие. Самому Дюку место в разделе оригиналов.
• World of Warcraft: Эпикус Максимус. Акула с ракетами, на которой стоит ти-рекс с лазером, на чьей спине андед с ирокезом рубит хард-рок. Появился в Водовороте, где били Смертокрыла, когда фанаты пожаловались Близзам, что локация недостаточно эпична. Затем стал одним из финальных боссов Бойцовской гильдии.
• LEGO City Undercover — во многом это скорее про современность с айподоподобными гаджетами (как реализация фишки приставки WiiU), но во многом — то самое. Коп под прикрытием, обучившийся в восточном монастыре, бандиты-панки, полёт в космос в конце, и даже пробежка на механическом скелете тиранозавра…
• Mass Effect же! Сеттинг, основанный на старых добрых тропах космической фантастики. Педаль в пол: по умолчанию в графике включена зернистость экрана как в старых фильмах.
• Mullet Mad Jack — крайне драйвовый шутер в стиле аниме 80-ых. Крутой мускулистый мужик в качестве главного героя? Есть! Киберпанкового вида роботы? Есть! Море насилия в неоновых и кислотных цветах? Есть! Правда, осмотреться вокруг никто не даст, ведь протагонист сможет прожить, не убивая, только 10 секунд.
• Pixel Fodder. Колоритные герои вроде ниндзя, боевого монаха, товарища Иванова или «Не кваса» Николы борются с не менее колоритными зомби-коммунистами, партизанами, космонавтами и боевыми роботами, иногда срывая подчистую целые уровни. В наличии бластеры, летающие автомобили, шизотех всех сортов, безумная наука, а в сезоне Red Zomtober — ещё и клюква.
• Valfaris — невероятно крутой воин Терион мечом пламенным и бластером энергетическим сражается с толпами техномагических мутантов в тёмно-техническом антураже под звуки тяжелого металла.
• Death Wore Endless Feathers — инди-игра про группу антропоморфных зверей-хакеров, столкнувшихся с интригами мегакорпораций и загадочной компьютерной игрой, сводящей людей с ума. Действие происходит и в реальном мире, и в виртуальном (оба нарисованы мультяшно, но немного в разном стиле).
• Adventure: The Inside Job — своего рода метаигра про приключения героини невышедшей компьютерной игры в мире разных игр в жанре «квест» (типа Day of the Tentacle, Monkey Island и Leisure Suit Larry). Эффект сабжа возникает именно за счёт смешения разных стилей (например, главная героиня по имиджу — космический офицер, её начальник — индеец, при этом они путешествуют по играм самых разных жанров, включая фэнтези, детектив, вестерн и др.) Игра создана под влиянием книг Джаспера Ффорде про Четверг Нонетот; кстати, вышло два продолжения.
• A Night at Camp Ravenwood — игра на тему лагерных страшилок в стиле LucasArts, про нескольких подростков из этого самого лагеря Рэйвенвуд, которым предстоит столкнуться с вампирами, монстрами, инопланетянами, безголовым маньяком с топором и много чем ещё. Пока что в разработке, в наличии музыка, скриншоты, промо-ролики и играбельная демоверсия.
• Octopus City Blues — дикий кислотный трэш с оттенком нуара. Главного героя — наркомана, сидящего на веществе под названием «кровь осьминога» — преследуют странные видения, и в результате он раскрывает глобальный заговор.
• Игроизация «Сияния» Стэнли Кубрика с явным закосом под «Maniac Mansion». На самом деле такой игры не существует, это специально смонтированный ролик.

Музыка

Synthwave целиком подходит под троп — вдохновлённый нью-вейвом, а также саундтреками многих фильмов, видеоигр и телевизионных шоу 1980-х годов этот стиль, основанный в 2000х по сути, является ярчайшим представителем тропа:

• Cold Cave
• College
• Com Truise
• Electric Youth
• Futurecop!
• Gunship
• Kavinsky
• Mitch Murder
• Perturbator
• Scandroid
• Dance with the Dead
• Carpenter Brut
• Кобыла и Трупоглазые Жабы — абсурдистская музыка с примесью советской тематики. Самый яркий пример — видео-эпиграф выше.
• Рэпер Тони Раут любит образ злого клоуна с поведением в стиле «Заводного апельсина», упоминает в треках «Черепашек-ниндзя», героев Marvel, DC, в клипах его компашка носит маски классических маньяков (Крюгер, Дж. Вурхиз, Призрачное Лицо из «Крика»). Всё это приправлено комичным гопничеством (или наоборот, гопничество приправлено крипотой и гиковством, но суть едина).
• Клип в честь 30-летия песни Hellraiser (совместного творчества Оззи и Лемми). Песня написана в 1991 году и стилистику эпохи передали вовсю — от аркадных автоматов до ярких цветов и злобных зомби-пришельцев.

Сетевое оригинальное творчество

• NES Godzilla Creepypasta и её продолжение NES Godzilla Replay за авторством Cosbydaf — крипипаста с сотнями (!) специально нарисованных скриншотов. Демон Red вселился в картридж, протагонист борется с ним, проходя игру Годзиллой и другими кайдзю.
• Паблик Игоря Антоновского «Спальные районы страны Оз» и производные от него проекты. Относительно России это эстетика преимущественно 90-ых, но не стоит забывать, что многие вещи с Запада и Востока 80-ых дошли до нас именно тогда.
• Ютубер Uncle Joe & Neon Cherry использует в качестве образа парня в гавайской рубахе и тёмных очках, на задний план роликов ставит synthwave-арт, а в качестве фоновой музыки в видео звучит саундтрек в духе того времени.
• Жанр «аналогового хоррора» использует стилизацию под старые/поврежденные записи с VHS-кассет как для нагнетания атмосферы жути, так и как опознавательный элемент. Local 58 и «Каталог Манделы» передают привет как главные популяризаторы данного жанра.
• Веб-комикс Neonahuatl за авторством Эрнана Тревильи об антропоморфных животных в постчеловеческом мире во многом построен на тропе. Более того, во вселенной комикса были исторические эпохи, по уровню технологий и культуры соответствующие периодам с 50-х до 90-х годов.

Прочее

• Артбук D. Luvisi «Last man standing: Killbook of bounty hunter» демонстрирует сабжевую эстетику в 26 веке. Техно-паладин Гэбриэл и техно-дьявол Данте, акулоголовый мутант, фансервисные барышни с клинками и пушками, киберзомби, космический демиург с зеркальным лицом — убойных образов уйма!

Образцы

Фан-арт по «Contra: Hard Corps», эталонному образчику.

Характерным признаком можно назвать перетекание форматов: практически на что угодно найдётся и мультсериал, и видеоигры, и игрушки. Смотрим по первоисточнику (кроме случаев, когда первоисточник возник раньше, и именно адаптация является характерной для эпохи, или когда она сильно отличается в сторону характерности).

Литература

• Хроники Амбера
• Бен Бова, цикл про Ориона, копиркина Конана, токмо с техномагией, динозаврами и выпиливанием тёмных богов Земли. Оригинальный цикл даже хронологически отлично вписывается: 1984-95. Но в 2012 выходит «Орион и Король Артур»…
• «Лавина» — считается посткиберпанком именно за (нарочитую) аляповатость сеттинга. Что интересно, другие известные произведения Нила Стивенсона — серьёзная НФ или криптоистория.
• Уинстон Грум, «Форрест Гамп» — нет, вообще это про шестидесятые, но написано уже в 86-ом и носит на себе фирменный отпечаток местной стилистики. Гротескно-сюрреалистичные приключения протагониста в любом другом сеттинге сошли бы за унылые похождения Марти Стю, но в романе о 60-х, написанном в 80-е, гениальный силач Гамп, попадающий то на войну во Вьетнаме, то на хипповские демонстрации, то на рестлерский ринг, то космонавтом на орбиту, то с орбиты на острова Полинезии, то в мир большого бизнеса и вылезающий из всего этого сухим из воды смотрится совершенно органично. В экранизации, снятой уже в более интеллектуальные девяностые, такого лихого балагана уже не было — вкусы аудитории поменялись.
• Хидэюки Кикути, Vampire Hunter D — серия ранобе, выпускающихся с 1983 года по настоящее время. Постапокалипическое тёмное фэнтези про приключения крутого охотника на нечисть — непобедимого полувампира и Мистера Мрачные Штаны Ди на фоне киборгов, мутантов, готических замков, вампиров (которые живут в оных замках и которым служат оные киборги и мутанты), оборотней, забытых технологий и прочей ходульной фэнтезийной крутотени. Есть аниме- и манга-адаптации. К слову, бессменный иллюстратор цикла, Ёситака Амано, раньше работал в своё время над иллюстрацией японского издания муркоковского цикла об Элрике.

Кино

• Парень-каратист
• Полицейский из Беверли-Хиллз
• Крепкий орешек
• Бегущий по лезвию
• Лицо со шрамом
• Кокон
• Светлое будущее
• Всплеск
• Выходной день Ферриса Бьюллера
• Смертельное влечение
• Смертельное оружие
• Полицейская академия
• Секрет моего успеха
• Американский жиголо
• Безжалостные люди
• Свободные
• Лабиринт
• Трон — первый фильм, в котором большая часть окружения нарисована на компьютере. Сам же сюжет как раз строится вокруг программиста-попаданца в цифровой мир, где живут одушевлённые программы. Породил сиквел 2011 года, где всё то же самое, но визуальный стиль поменялся и отражал уже скорее представления нулевых о футуристичной эстетике.
• Балбесы
• Шестнадцать свечей
• Беспечные времена в «Риджмонт Хай»
• Клуб «Завтрак»
• «Рэмбо» — обеление книжного героя в фильме произведено в духе эпохи Рейгана. Ветеранов Вьетнама теперь следовало считать неплохими людьми, в противовес шедшей десятелетия до этого их маргинализации. Такая вот республиканская пропаганда в кино. Кстати, судя по совместным фотографиям, Сталлоне и Рейган были хорошими приятелями.
• Кровавый спорт
• Побег из Нью-Йорка
• Безумный Макс
• «Машина смерти». Злой нерд охотится на красавицу-начальницу, которую хотел соблазнить, и охранников-качков, при помощи киборга-динозавра.
• Фильмы о Супермене — первый был заявкой на то, что супергеройский фильм всё-таки можно снять круто и качественно, а вот третий и четвёртый — уже трэш.
• Робокоп
• Терминатор
• Конан-варвар
• Горец — благодаря долгожительству главного героя «меч и магия» совмещены с панками в неоновом городе.
• Гремлины
• Чужой
• Назад в будущее
• Star Wars, однозначно. Воины-псионики, злодей-чёрный маг и его приспешник в виде тёмного кибер-рыцаря, ряженые под Рейх, калейдоскоп разумных рас, размалывающие планеты в щебёнку супер-пушки и всё это в сеттинге космофэнтези — чем не образчик стилистики? Первый фильм вышел на экраны как раз в годы нефтяного кризиса конца семидесятых, так что попадание полное.
• Охотники за привидениями
• Парк Юрского периода
• «Хакеры» с юной и коротко стриженной Анджелиной Джоли.

Телесериалы

• Power Rangers
• Команда А
• «Удивительные странствия Геракла» и «Зена — королева воинов».

Мультфильмы

• Мультфильмы Ральфа Бакши:
  • «Волшебники» — снят в 1977 году, как раз во время нефтяного кризиса, так что что хронологически, что стилистически находится где-то между «свинцовыми семидесятыми» и сабжем статьи. Но хиппи-подобные эльфы, воюющие с ряжеными под фашистов мутантами на пост-апокалиптической Земле — это попадание в десятку.
  • «Поп-Америка» (вернее, самый его конец, о современном на тот момент панк-роке, а более объёмистый фрагмент — об этой эпохе).
  • «Огонь и Лёд», педаль в пол на тему фэнтезийной полуголости и с ездовыми птеродактилями.
  • Да даже «Властелин Колец» с легендарным Арагорном без штанов.
• «Тяжёлый металл» — антология фантастическо-фэнтезийных короткометражек с элементами эротики под музыку означенного стиля. По мотивам комиксов из одноимённого журнала.
• «Рок и правила» — постапокалипсис (после ядерной войны) с главными героями-гуманоидными мутантами. Главные герои играют в рок-группе, и главгад похищает героиню, чтобы с помощью её голоса вызвать демона из параллельного измерения.

Мультсериалы

• Хи-Мэн
• Dungeons & Dragons
• Инспектор Гаджет
• Мыши-рокеры с Марса
• Уличные акулы
• Утиные истории
• Повторная загрузка (да, слово «Reboot» перевели именно так)
• Мультсериалы по комиксам Marvel
• Старые мультсериалы по Сонику — даже больше, чем игры.
• «Виджит спешит на помощь». Про инопланетянина, спасающего, что характерно, разные планеты. В комплекте имелись мутанты, роботы, динозавры, злые гении и очень много чего ещё.
• «Волшебные приключения Квазимодо». Нет, горбун не стал бодибилдером с зачарованным мечом… зато имеется Фролло в облике Орлока, миньоны-горгульи, рептилоид Безликий, механический огнедышащий волк… Вы до сих пор уверены, что диснеевская экранизация — сильное надругательство над творением Гюго?
• «Том и Джерри в детстве» — Том и Джерри и раньше иногда этим отличались, но сериал, выпущенный в девяностые, стал просто квинтэссенцией сабжа. Шпионы, монстры из ужастиков, вампиры, пришельцы и призрачные коты-тени, намеревающиеся в наказание за профнепригодность (неспособность поймать Джерри) выслать Тома на собачью планету Догмания.
• «Маска» — мультсериал по мотивам одноимённого фильма про банковского клерка Стэнли Ипкисса, который с помощью волшебной маски превращается в супергероя-трикстера. В числе его врагов сумасшедший учёный-киборг, подростки, облучившиеся радиацией и ставшие суперзлодеями, эльф из Страны Теней, похожий на злую версию Питера Пэна, сырная ведьма Горгонзола, и ещё много интересных личностей.
• «Фриказоид!» — эпичная пародия и деконструкция всех штампов сабжа. Компьютерный гик Декстер, превращающийся в супергероя и соблазняющий девушек, мускулистый герой Охотник, побеждающий злодеев направо и налево (вот только в тех двух эпиходах, где он появляется, в городе затишье, и он страдает от безделья), и безумные сюжетные повороты, часто разрушающие четвёртую стену.

Комиксы

• Черепашки-ниндзя
• RoboCop vs Terminator: волнующий вопрос детства, кто же из них круче, решается здесь! И в игре по мотивам.

Аниме и манга

• Несносные пришельцы
• Капризы Апельсиновой улицы
• Ранма 1/2
• Доходный дом Иккоку
• Первые сериалы и фильмы франшизы Gundam: Mobile Suit Gundam, Mobile Suit Zeta Gundam, Mobile Suit Gundam ZZ, Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack, Mobile Suit Gundam 0080: War in the Pocket.
• The Super Dimension Fortress Macross — меха-трансформеры, война с пришельцами и музыка, музыка, музыка.
• Fist of the North Star — о непобедимом бойце-рукопашнике в постапокалиптическом мире.
• Guyver.
• Мазингер и его сиквел, Грендайзер.
• Летающий корабль-призрак.
• Bastard!!. Похождения бессмертного чёрного мага и тёмного мессии Дарка Шнайдера, полные пафоса, превозмогания и нереальной крутизны, оказавшие влияние аж на Berserk.
• Venus Senki — крутые байкеры под крутую музыку воюют с крутыми танками (пилоты которых ещё и под Вермахт ряжены) на другой планете.
• Aura Battler Dunbine — старый исекай от самого Томино, 1983 года выпуска. Попаданцы, технофэнтези, огромные боевые человекоподобные роботы, попаданцы в технофэнтези на огромных боевых человекоподобных роботах… в общем, вы поняли.
• Leda: The Fantastic Adventure of Yohko — крутая девица-попаданка в фансервисном прикиде лихо курощает мечом всякую нечисть в фэнтези-мире. Опять же, без комментариев.
• Вся классика японского киберпанка этим духом живёт и дышит, от Akira (не совсем киберпанк, но настолько повлиял на эстетику, что нельзя не упомянуть) до Ghost in the Shell и Gunnm (последний уже принадлежит к началу девяностых, но всё же). Самый выраженный пример, пожалуй, Bubblegum Crisis 87-91 годов выпуска. Туда же и Appleseed и Neo Tokyo.
• Patlabor — казарменная полиция на роботах борется с преступностью. К слову, к проекту приложил руку Мамору Оссии, много чего сделавший и для японского киберпанка — так, первые экранизации культовой манги Сиро Масамунэ Ghost in the Shell — его рук дело.
• Kerberos Saga того же Оссии, подарившая народу самые круто и грозно выглядящие ряженые под Рейх неармейские войска.
• Старая экранизация Vampire Hunter D 1985 года (см. также секцию «Литература»).

Видеоигры

• Классическая серия Mega Man, где заглавный герой, синий робот Мега Мен сражается с армией роботов доктора Уайли. Более поздняя серия Mega Man X, зародившаяся на SNES, также подходит под троп, но отражает уже более тёмный брутальный дух начала 90-х. Более поздние подсерии Mega Man Zero и Mega Man ZX вышли темнее и мрачнее. Пожалуй, главное чем запомнились эти игры — так это потряснейшим саундтреком, выжимавшем все соки из железа Famicom.
• Sonic the Hedgehog — несмотря на то, что первая игра вышла в 1991 году, её можно смело отнести к тропу. Соник получил такую популярность, что в конечном итоге стал маскотом компании Sega.
• Super Mario Bros. — не первая игра про усатого водопроводчика, но определённо самая известная, своего рода символ эпохи. Сигэру Миямото показал, что игры на Famicom могут ничуть не уступать играм с аркадных автоматов.
• Commander Keen — серия сайд-скроллеров для персональных компьютеров от будущих создателей DOOM.
• The Legend of Zelda — action-RPG с видом сверху, где вместо линейных уровней предлагался большой открытый мир.
• Battletoads — запомнилась своей эпичной труднопроходимостью. Также планировался мультсериал по мотивам; вышла пилотная серия, но, к сожалению, в итоге не взлетело.
• Defenders of Dynatron City — игра от LucasArts, также прославившейся своими классическими квестами и поделками по вселенной «Star Wars». Педаль в пол: команда супергероев-мутантов спасает город от суперзлодея; в их команде есть собака-мутант, обезьяна-мутант и оживший ящик для инструментов-мутант (!), вдобавок мутировали они из-за радиоактивной газировки «Proto-Cola». Аналогично предыдущему примеру, вышла пилотная серия мультсериала, но франшиза оказалась непопулярной и не взлетела.
• «Zombies Ate My Neighbors» — тоже творение LucasArts, про подростков, которые борются с нашествием фантастических монстров (зомби, вампиры, оборотни, инопланетяне, гигантские младенцы, жуткие куклы и др.)
• «Maniac Mansion» и продолжение «Day of the Tentacle» — их же. Куча пародий на штампы ужастиков и слэшеров, сумасшедший доктор, ходячие щупальца инопланетного происхождения, путешествия во времени с помощью туалетных кабинок и тому подобное.
• Contra — игра про двух солдат, вдохновлённая кинобоевиками того времени: главные герои Билл Райзер и Лэнс Бин срисованы с Шварценеггера и Сталлоне, а на финальном уровне предстоит уничтожить логово пришельцев, напоминающих монстров из серии фильмов «Чужой». В Contra III The Alien Wars один из боссов и вовсе срисован с Терминатора. Одно из продолжений — Contra Hard Corps — педаль в пол. Подарила игрокам нелинейный сюжет, возможность пройти игру за 4 абсолютно разных персонажей (среди которых и волк-киборг, и маленький одноглазый робот), а также кучу концовок.
• Серия Final Fantasy — популяризовала жанр jRPG на Западе.
• Серия Mother — в отличие от большинства jRPG, где действие разворачивалось в околофэнтезийном сеттинге, здесь всё происходит в современности в вымышленной стране Eagleland, списанной с Соединённых Штатов Америки. Герои (в первых двух частях) — подростки с паранормальными способностями, сражающиеся против инопланетного захватчика Гийгаса. Вторая часть получила бум популярности на Западе и породила целую плеяду подражателей, наиболее известным из которых является Undertale.
• (Heroes of) Might & Magic — апогей тропа для толкиновского фэнтези, хотя есть и говардианские варвары.
  • Из HoMM попадают под троп I и II части, где была цветистая, даже аляпистая, графика. На легендарную уже лет 15 как Тройку в своё время наезжали «олдфаги» по поводу мрачности дизайна.
• Wizardry — серия RPG, похожих на «Might and Magic».
• Duke Nukem
  • Redneck Rampage, сделанный всё на том же движке Build, что и Duke Nukem 3D и Blood, отвечает всем канонам. Нарочито трэшовый сюжет «пришельцы вторглись на Землю и украли любимую свиноматку реднеков Леонарда и Буббы» — галочка. Странное оружие вроде оторванной руки пришельца — галочка. Женщины-пришельцы, выглядящие и ведущие себя как «строгие госпожи» из BDSM-клуба — галочка. Демонстративная любовь к фильмам студии Трома (вроде «Нацисты-серфингисты должны умереть») — галочка. Ну и конечно же, угарный саунд-трек от Mojo Nixon в жанре psychobilly (так же называется и самый высокий уровень сложности).
• Mortal Kombat. Не забываем, что это изначально трешовый, чуть ли не юмористический сеттинг.
  • Когда актёр Жан-Клод Ван Дамм был в зените славы, ему поступило предложение поучаствовать в создании видеоигры по фильму «Кровавый спорт» в статусе титульной звезды. Жан-Клод ничего не понял в этой затее, и вскоре отклонил предложение. Однако, разработчики продолжили делать игру уже по мотивам. Сделали персонажа, напоминающего Ван Дамма, добавили побольше отсебятины, магию и четырехрукого мутанта. И назвали своё детище Mortal Kombat. Потом, когда стали снимать фильм уже по видеоигре, Жану предложили роль Джонни Кейджа. Но актёр предпочёл предложение конкурентов (см. ниже). И вот, спустя 30 лет франшиза Mortal Kombat, не отягощенная живыми титульными звездами, сохраняет популярность и постоянно пополняется новыми частями. А Ван Дамм после пролета с четвертой частью «Неудержимых» с горя таки уломался и согласился побыть воплощением Джонни Кейджа в МК1. Всего-то через тридцать лет.
• И «Street Fighter».
  • Отдельного рассмотрения заслуживает фильм, где в главной роли — Ван Дамм, а на подхвате у него — Кайли Миноуг (!)
• Пираты Темной воды (куда известнее мультфильмы).
• «Nox» — игра жанра Hack’n’slash. Вышла в 2000 году, но для этого времени является нехилым трэшем. Достаточно хотя бы того, что протагонист — попаданец в фэнтези-мир из своей задротской комнаты, и в первом акте меняет футболку с джинсами на местную одёжку.
• Primal Rage (1994). Файтинг для игровых автоматов, портированный в дальнейшем много раз и много куда. Повествуюет о борьбе динозавров и гигантских зверей, которые по совместительству служители света, тьмы, кальмаров. Имена бойцов Blizzard, Diablo, Sauron. Мутанта-птерозавра в X-men так же зовут. и проч., крайне доставляют, цветовая гамма тоже соответствующая.
• Mutant League Football
• «Rock’n’roll racing» от Blizzard (1993, до всех этих ваших Вариков и СтАриков).
• M:I-2, LeChuck’s Revenge — угарный фанатский римейк второй части «Monkey Island». Уже само название отсылает ко второму фильму «Миссия невыполнима»; главный герой, пират Гайбраш Трипвуд (которого в римейке сделали ещё и суперагентом), сражается с зомби, монстрами и персонажами детских мультиков; куча аллюзий на фильмы, игры и рекламные бренды восьмидесятых и девяностых.
  • Devil’s Triangle того же автора — своего рода промежуточная игра между первым и вторым «Monkey Island»; в ней Гайбраш отправляется на поиски сокровищ в Бермудский треугольник.
• Видеоигровые адаптации фильма «ТРОН», из которых наиболее яркими стали Tron 2.0 и Tron: Evolution.

Музыка

Загрузить видео YouTube YouTube might collect personal data. Политика конфиденциальности ПродолжитьDismiss (link)

• Стиль Psychobilly, синтез рокабилли и панк-рока. Как пишет Википедия о группе The Cramps, от которой пошёл стиль, для них свойственны нетрадиционные темы для песен, взятые из фильмов категории «Б» — ужасы, космическая и прочая фантастика, уличные хулиганы и, как правило, все это не без юмора. Другие известные представители: The Meteors, Nekromantix, The Living End, Tiger Army, Godless Wicked Creeps, Astro-Zombies (последнее название особенно хорошо подходит под определение).
• Электронная музыка неразрывно связана с духом 80-ми, в первую очередь стили синтипоп, синтирок и особенно нью-вейв. Очень редкая группа синтезатора даже ветеранов рока 1960-70-х так или иначе не пыталась экспериментировать в 1980-е с синтезатором.
  • Зародившийся ещё в 1970-х годах краут-рок тем не менее подходит под троп. Музыка таких исполнителей как Жан-Мишель Жарр, Vangelis (автор саундтрека к «Бегущему по лезвию»), и коллективов как Kraftwerk и Tangerine Dream (которые отметились как создатели саундтрека к многим фильмам той эпохи) прочно ассоциируется с 80-ми.
  • Для СССР откровением стал Альянс с «На заре» (1987).
• Pearl Jam — клип на песню «Do the Evolution» (см. видео). В клипе даже засветилась Смерть из комикса Нила Геймана «The Sandman»!

Изобразительное искусство

• Поп-сюрреализм aka Лоуброу — художественное направление на стыке этой стилистики и соседней, обыгрывающее мультяшно-комиксовую атрибутику в постмодернистском ключе. Кислотные монстры, персонажи Диснея, нарисованные под Сальвадора Дали — отечественному читателю этот стиль знаком по вкладышам из жвачек.

Игрушки и атрибутика

• Трансформеры
• Фишки, они же сотки! Особо смачный пример, не относящийся к конкретным франшизам — серия «Gold».
• Временные татуировки aka переводки. Сюжеты попадают под определение чуть менее, чем полностью.
• Фигурки из шоколадных яиц — по ним даже есть целая энциклопедия.

Примечания

[ + ] Эстетика

Страницы в категории «Эстетика»  Art Nouveau, Yami Kawaii, Апокалипсис-панк, Атомпанк, Вечная осень, Восточная сказка, Вульгарная паранормальщина, Гигеровские монстры, Готический жанр, Готический собор, Гримдарк, Гримлайт, Данс-макабр, Декадентская эстетика, Дизельпанк, Дух 80-х, Замороженный Север, Карты, куш и криминал, Контркультура эпохи застоя, Манапанк, Моральные координаты сеттинга, Недетский детский стиль, Неевроцентричное фэнтези, Ноблдарк, Нуар, Сказочно-мерзкий, Стимпанк, Стоунпанк, Тёмная техника, Фан-диссервис, Фирменный авторский стиль, Электронная архитектура, Элизиум, Эстетика девяностых, Эстетика псевдоистории Подкатегории для категории «Эстетика»  Культурно-исторические периоды, Описательный экстаз, Эстетика девяностых