Холодная война франшиз

Материал из Викитропов
Перейти к навигации Перейти к поиску
Заветная мечта участников о переводе холодной фазы в горячую.

Это всего лишь два культурных продукта — но их конкуренция отчётливо напоминает события второй половины XX века в самом что ни на есть реальном мире.

И у создателей/фанатов есть все причины конкурировать: ведь остальные представители ниши отчётливо отстают от их творений, являясь этаким Третьим миром.

Целевая аудитория делится на лагеря, самая радикальная прослойка которых готова до хрипа доказывать исключительность своего объекта обожания. Иногда даже подвергаются обструкции любители обеих франшиз — мол, сидят на двух стульях. В более мягком варианте фанаты клепают про «вражью» фракцию смешные мемчики.

Обычно обе участницы «холодной войны» уверенно держатся на плаву, но, как и в реальной жизни, бывает и поражение одной из сторон, sad but true.

Не стоит путать сабж с противостоянием вокруг апокрифов, (анти)фанфиков, обвинений в плагиате и проч. В данном случае оба конкурента начинали самостоятельно[1].

Похожее явление — Лагеря фанатов, когда война ведется между сторонниками разных сторон в рамках одной франшизы.

Примеры

Толстой vs Достоевский

  • Жанр: романы, классика русской литературы, хорошо известная также за рубежом.
  • Суть конфликта: Толстой — это жизнь и доброта, Достоевский же мрачен и макабричен. В романе «Братья Карамазовы» Достоевский делал саркастичную отсылку на роман Толстого. Также есть небольшой религиозный конфликт: Достоевский православный, Толстой же основал свою небольшую секточку. Надо отметить, что нет свидетельств встречи авторов в жизни.

Гарри Поттер vs Властелин Колец vs Хроники Нарнии

Жанр: классика фэнтези, густо замешанная на европейских в целом и британских в частности легендах и фольклоре.

  • Аргументы сторон:
    • Гарри Поттер: современно, показывает подростковые проблемы, фансервисно и позволяет пофантазировать (кто из подростков 2000-х не мечтал о письме из Хогвартса или о том, чтобы самому сгонять на Кингс-Кросс и найти «ту самую платформу»?), за равенство и толерантность.
    • Властелин Колец: наиболее эпичный и проработанный из трёх (реальные эльфийские языки, созданные самим Толкиеном, in-universe фольклор в виде Сильмариллиона), не менее эпичные батальные сцены в экранизации. Кроме того, происходит в прошлом Земли, а значит, даёт повод помечтать уже юным историкам и археологам.
    • Хроники Нарнии: наиболее идеалистичная из трёх, христианская мораль и романтика Средневековья, не просто постулирует, а доказывает яркую и прекрасную жизнь после смерти (если действие показано читателю глазами героев, а в самом конце сообщается, что герои погибли ещё в начале книги — это ли не доказательство?).
  • Итог на сегодняшний день: «Властелин Колец» как был популярен, так им и остается. Потомки Толкина до сих пор издают отредактированные черновики своего отца, выходят игры («Shadow of Mordor/Shadow of War»), и целый сериал от Amazon (не будем сейчас о качестве). Популярность Гарри Поттера одно время снизилась, что, однако, не помешало выходу двух фильмов («Фантастические твари…») и игры-бестселлера Hogwarts Legacy в рамках сеттинга, она также поддерживается нереально огромным количеством фанфиков, а пьесу «Гарри Поттер и Проклятое Дитя» большая часть фанбазы так и не признала. Кроме того, Джоан Роулинг в интернете и СМИ допускала неполиткорректные высказывания, и среди фанатов произведений у неё много ненавистников в том же Твиттере. В случае с «Хрониками Нарнии» — после выхода фильмов популярность франшизы особо не поддерживается.

Толкин vs Перумов vs Васильева (Ниенна)

Жанр: оригинальная классика фэнтези и фанфики по ней.

  • Аргументы сторон:

Несмотря на то, что продолжатели ориентировались на одно и то же Средиземье, продолжения вышли очень сильно разными и по сюжету и по духу. Николай Перумов взял в качестве образцов для подражания «низкое» фэнтези в духе Сапковского, а Наталья Васильева — «глубокодуховное» женское. Перумов нарисовал будущее Средиземья, а Васильева — придумала ему новое прошлое. У Перумова — Валар были плохими, а у Васильевой — Саурон был хорошим. Кто выбрал фанфик себе по вкусу, а канонисты-толкинисты — «Чума на оба ваши дома! Исказителей Арды — на костёр!».

  • Итог на сегодняшний день: «Властелин Колец» как был популярен, так им и остается, страсти же по фанфикшну давно уже улеглись и участники дискуссии давно уже выросли и в основном уже вполне спокойно воспринимают прочие «авторские взгляды» на Средиземье, так как появились исказители ещё более неумелые и наглые. Что касается конкретно этих апокрифов, то «Черная книга Арды» продолжает жить и имеет свой фэндом, а вот «Кольцо Тьмы» давно и прочно забыто именно как альтернативный взгляд на Средиземье. Нет, оно еще продается как чтиво, но своих фанатов, отдельных от фанатов перумовского же Упорядоченного и конфликтующих с толкинистами, уже не имеет.

Майкл Муркок vs Анджей Сапковский

Жанр: героическое фэнтези, тоже уже классика, в обоих случаях

  • Суть конфликта: Сапковский — «лжеписатель, вор, плагиатор»? Или нет?
  • Аргументы сторон:
    • Pan to bezwstydny złodziej. Заимствований из цикла об Элрике как-то подозрительно много. Условный класс «маговоин», альбинизм и прозвище «Белый Волк» у главного героя, облик его возлюбленной, его высокое предназначение и далеко не всегда возвышенные похождения, копиркинство и в других местах (Лютик — очевидный Вечный Компаньон, Нильфгаард как лайт-версия Пан Танга)… при желании можно хоть целую диссертацию написать. И да, Сапковский в восьмидесятых переводил на польский язык зарубежную фантастику, так что у него было откуда плагиатить.
    • Pan nie zrobił nic złego! Даже если принять обвинения в плагиате (ну, или эпигонстве) как факт, у эпопеи Сапковского есть свой колорит и самостоятельная художественная ценность. По духу-то книги совсем разные! У Муркока — эпик и гримдарк, боги играют судьбами людей, герою дана сила убивать богов, заканчивается всё натуральным Рагнарёком; при этом мир обрисован довольно схематично, новые локации явно придумываются на ходу, а кто в этом мире с кем дружит (и против кого) — в конечном счёте не имеет значения. У Сапковского — фэнтези очень приземлённое, с минимумом вмешательства высших сил, зато с большим вниманием к обществу «средневековья мракобесного, навозного, беспросветного» и его проблемам, политика отнюдь не декоративная, не в пример больше юмора и душевности. Да и в плане сюжетов Сапковский не столько у Муркока списывал, сколько (по примеру другого британского классика фэнтези) перерабатывал и переосмысливал фольклор, в его случае — восточноевропейский.
  • Итог на сегодняшний день: после выхода игр от CD Projekt Red и сериала от Netflix «Ведьмак» стал таким же мейнстримом, как «Властелин Колец» или «ПЛиО», а сага об Элрике так и не вышла за пределы круга любителей фэнтезийной литературы (да ещё митола на фэнтезийную тематику). Значительная часть поклонников Геральта ни о каком-таком Вечном Воителе не слышала, а самые хардкорные фанаты Муркока (во главе с самим Муркоком) поминают Сапковского «незлым тихим словом». Иронично, что вроде бы Amazon собирались перенести эпопею об Элрике на экраны, но тут Netflix выкатил свою экранизацию «Ведьмака», и на затее поставили жирный крест — невежественная широкая публика не будет разбираться, какого персонажа придумали раньше, а просто решит, что это плагиат «Ведьмака»[2]. Учитывая, каким талантищам нынче поручают кинофэнтези, Геральт фактически спас Элрика от того, во что его самого вляпали, и, возможно, знакомство широкой публики с императором-альбиносом начнётся с хорошей адаптации.

Marvel vs DC Comics

  • Жанр: супергеройские комиксы и их адаптации.
  • Аргументы сторон:
    • Marvel: более ироничные персонажи и авторы. Нет пафосно серьёзных и уныло правильных персонажей, в пику Бэтмену и Супермену.
    • DC: фанаты считают, что комиксы их франшизы более серьёзные и взрослые. Также Marvel обвиняется в регулярном плагиате.
    • Заглянувшие на шум фанаты Dark Horse: «Вы все дураки и не лечитесь, одни мы умные, в белом пальто стоим красивые.»
  • Итог на сегодняшний день: обе франшизы стагнируют. Киновселенная Marvel высоко взлетела, но на начало 2024 пришла в полный упадок. Киновселенная DC сумела прийти в упадок без головокружительного взлёта.
  • Интересные факты. Две компании являются совладельцами термина «super-hero» (именно через дефис, слитно же или с пробелом термин можно использовать без разрешения).

Star Wars vs Star Trek

  • Жанр: космическая опера
  • Аргументы сторон:
    • Star Wars: более эпические, пафосные, про добро и зло, свет и тьму, ну практически Толкин в космосе.
    • Star Trek: более научно-фантастический, из среды его фанатов вышли многие инженеры и даже сотрудники NASA.
  • Итог на сегодняшний день: в 2000-е годы обе франшизы столкнулись с падением популярности (особенно Star Trek). Осознавая проблему, владельцы франшизы из Paramount позвали на перезапуск продюссера и режиссёра Джей Джей Абрамса, создавшего «временную линию Кельвина». На какое-то время это смогло вдохнуть во франшизу новую жизнь, но позднее обновлённый «Трек» был вытеснен из кинотеатров более раскрученными франшизами, такими, как Marvel, DC и вернувшимися Star Wars. На обновление последних, к слову, тоже позвали Абрамса, и трилогия сиквелов Star Wars получила солидные кассовые сборы, но крайне неоднозначные отзывы. Вдобавок, спин-офф «Хан Соло» провалился в прокате, а заключительный эпизод новой трилогии стал разочарованием даже для большинства фанатов сиквелов и тоже просел в сборах по сравнению с двумя предыдущими частями. Как следствие, будущее обоих франшиз в большом кино туманно, но они продолжают развитие в формате сериалов.
    • В России вселенная Star Wars крайне меметична — даже дошкольники знают, как выглядит Чубакка или маска Дарта Вейдера. У Star Trek сообщество более закрытое, гиковское, и Трек в России фактически не «второй», а «первый среди всех остальных третьих», ибо нишу «второго» в наших широтах занимает Warhammer 40000; какой-нибудь Вавилон или Старгейт Треку конкурент, но «кинцу про джедаев» Трек не конкурент никак. В США и Западной Европе по этому параметру вполне себе паритет.

Star Wars vs Warhammer 40 000

  • Жанр: космическое фэнтези в стилистике старинного будущего, вдохновленное «Дюной» Ф. Герберта.
  • Суть конфликта: два крупнейших духовных наследника культовой «Дюны», развивающие ее идеи в разные стороны:
    • Звёздные Войны — классическое фэнтези про Избранного, войну света и тьмы и сопряженное с ней противостояние белых и чёрных магов. Местная магия, Сила, сама по себе блага, и Тёмная Сторона является ее искажением. Место действия, Далекая-Далекая Галактика, не связанная с Млечным Путем, на момент действия фильмов похожа на глобализованный мир XX—XXI веков, с разными планетами, видами и фракциями, интегрированными в галактическое сообщество. Эстетика ЗВ с одной стороны более фантастичная (энергооружие, шагоходы и антигравы повсюду), с другой — более приземленная (достаточно аскетичные дизайны интерьеров, костюмов, оружия и техники, вписывающиеся в представление об экстрасенсорике и парапсихологии магические способности), чем в готично-пафосной Вахе, некоторые элементы «космического Средневековья» вроде принцесс, магов и рыцарей имеются, но общее положение сеттинга скорее модерновое.
    • Вархаммер — эталонное тёмное фэнтези про войну Империи Зла и всякой чудовищной нечисти: почитателей тёмных богов, безумной технонежити, расы космических варваров, нескольких фракций-осколков еще более древней империи, рухнувшей под грузом своей развращенности и жестокости, стаи космической саранчи и т. п. Магия черпается из Варпа, мрачного и зловещего отражения подсознания жителей галактики, населенного порожденными сном их разума чудовищами и демонами, и даже максимально осторожное ее применение сопряжено с рисками. Место действия — наш родной Млечный Путь, просто сорокового тысячелетия, по раскладу скорее напоминающий эпоху великих империй, с разными не пересекающимися межзвездными фракциями, враждующими друг с другом за власть и ресурсы. Стилистика — откровенный археофутуризм, вдохновленный разными периодами земной истории от Средневековья (а местами и от Античности) до эпохи Мировых Войн, с шагоходами и бластерами спокойно сосуществуют привычные танки и огнестрел. Вычурность, пафос и гигантомания возведены в абсолют, мистика тоже явственно фэнтезийна и включает в себя откровенную магию, регулярные встречи с потусторонними сущностями и тому подобные вещи. Принцип «космического Средневековья» для сеттинга практически основополагающ, и даже претендующий на бытие тоталитарной Империей Зла Империум состоит из десятков и сотен вассальных организаций и бесчисленного множества орденов, гильдий, корпораций и благородных домов.
  • Аргументы сторон:
    • Звёздные Войны: у нас пусть и местами аляповато-наивный, но цельный сеттинг с огромной расширенной вселенной, детально описывающей как время действия фильмов Лукаса, так и многие предыдущие и последующие эпохи, в то время как Ваха — это про 41-42 и немного про 30 тысячелетия. Во «Звездных Войнах» есть столь любимые вахаманами пафос и старинная эстетика, но они умело дозированы и не доводятся авторами до гротеска. Также во вселенной ЗВ нет бессмысленного смакования жести и чернухи ради смакования жести и чернухи, которым страдает Вархаммер, и при всех мрачных моментах она не скатывается в пресловутый «ГРЕМДОРК». В то время как Ваха выезжает на скатывающемся в бафос пафосе, вычурной до откровенной аляпистости эстетики и неумелому смакованию своей «мрачности» и «серьезности», на поверку откровенно опереточных и трешовых.
    • Вархаммер: у нас есть готичный пафос мрачного мира далекого будущего! «Звездные Войны» при своих претензиях на реализм гламурно-чистенько-стерильные, в то время как мир Молота Войны позволяет ощутить грязь окопов, рёв орудий, грохот танков, отдачу автогана и ужасы тёмной магии! В Вахе есть атмосфера мифов и эпических сказаний в духе германских саг и средневековых рыцарских романов. Образ Империума с его сложной феодально-гильдейской структурой лучше развивает идеи Герберта, чем вдохновленная современной демократией Республика и основанная на модерновых диктатурах Империя «Звездных Войн». Наконец, там есть уникальная археофутуристическая стилистика, в которой вполне органично сочетаются эстетики кибер- и дизельпанка, готики и тёмного фэнтези, в то время как в ЗВ царит атмосфера пресной стандартной космооперы.
  • Итог — обе франшизы на состояние начала 20-ых годов XXI века остаются популярными, но переживают не лучшие времена. Звёздные Войны получили сильный удар после приобретения прав на вселенную компанией Disney, которая объявила «Легендами» старую Расширенную Вселенную и выпустила весьма неоднозначную трилогию сиквелов, вызвавшую с каждым новым фильмом все больше споров и критики. Ваха после череды новых редакций по мнению многих тоже стала уходить куда-то не туда и терять многие полюбившиеся фанатам особенности. Тем не менее, ЗВ остаются в мейнстриме, и о том, кто такой Дарт Вейдер и как выглядит Чубакка знают даже люди, к фантастике и фэнтези в целом холодные, в то время как Ваха при всей своей популярности никогда не выходила за пределы гиковских кругов. Кроме того, если фильмы Лукаса смотрели все фаны ЗВ, то большая часть поклонников Вахи знакома только с адаптациями и лором своего сеттинга (причём, разумеется, не со всем, ибо уж слишком лор обширен) и не играла в саму настолку.

World of Warcraft vs Lineage

  • Жанр: MMORPG.
  • Суть конфликта: несмотря на один жанр, линейка и вакрафт — это две принципиально разные игры. Основа геймплея линейки — это PvP в открытом мире и осады. Битвы с боссами там есть, но служат только для добычи более сильных вещей, чтобы становиться сильнее и покорять сервер. Соответственно, в линейке сложно не убить босса — сложно отвоевать у других игроков право убить этого босса. В варкрафте же все наоборот: присутствует система инстансов, и каждый желающий может попробовать убить босса в рейде, но сделать это будет непросто: против босса нужны слаженная тактика и командная работа. А PvP в варкрафте хоть и имеется, но происходит преимущественно в специально отведенных для этого зонах. Битвы в открытом мире тоже есть, но на некоторых ПВЕ серверах отключены и они.
  • Аргументы сторон:
    • WoW: У варкрафта качественная история, интересно даже просто ходить и исследовать этот мир. История линейки же проста и незамысловата, к тому же не развивается. Сложные битвы с боссами требуют командной работы, чем не могут похвастаться линейщики. Да и PvP в вакрафте тоже отбалансированное, со множеством классов. ПВП в Линейке может понравится только любителям нападать десятеро на одного. А ещё в вакрафте интересная прокачка и полноценные квесты, которые по качеству не уступают квестам однопользовательских игр — в линейке же унылый мободроч, который многие игроки склонны осуществлять при помощи ботов.
    • Lineage: Линейка — хардкорная и интересная игра, где ПВП поставлено во главу всего. Варкрафт — крабовая игра, где ты убиваешь боссов просто для того, чтобы потом убивать ещё более сильных боссов. Сама линейка бросает игроку вызов, выживают лишь сильнейшие. Зачем драться с тупым, использующим типичные алгоритмы боссом, если можно соревноваться с лучшими игроками сервера и заявить своё право на все ресурсы игры? Зачем нужны предопределенные фракции? Игроки сами создадут альянсы и сами решат, кто с кем будет. А у унылого мободроча есть ещё одна важная функция — это часть хардкора игры. В линейке при смерти ты потеряешь ощутимое количество опыта, который потом можно возвращать себе часами, поэтому умирать там не захочется. Сравните это с глупыми и бессмысленными часовыми вайпами на боссах.
  • Итог на сегодняшний день: Lineage существенно сдала в популярности. WoW после выхода расширения Legion снова взлетел на вершины игровых чартов. Однако у «Вовчика» в последнее время дела не так гладко идут: после обновления Battle for Azeroth многие игроки пожаловались, что World of Warcraft всерьёз скатился, а Blizzard после серии скандалов и неудачных маркетинговых решений переживает кризис. Кроме того, у World of Warcraft появились два серьёзных конкурента: Final Fantasy XIV и The Elder Scrolls Online.

Dota 2 vs League of Legends

  • Жанр: MOBA.
  • Суть конфликта: Война за наследие карты DotA. Конкуренция в жанре. Хотя была задействована одна идея, получились две очень разные игры, как по стилистике, так и по механике. Лига более мультяшная. Если в Доте большинство героев достаточно брутальны, то в ЛоЛ сказочные персонажи, а суровые вояки вполне нормально соседствуют с маленькими девочками. По механике игры тоже разительно отличаются — в доте герои и их способности в начале игры наносят гораздо больший урон и требуют больше маны, станы в сравнение с лолом длятся очень долго. Урон способностей героев доты долгое время был строго фиксирован, в лоле же способности с самого начала улучшались и к середине-концу игры ими можно наносить очень большой урон. Со временем в доте тоже появились возможности улучшать способности, но в сравнение с ЛоЛом улучшаются они очень слабо.
  • Аргументы сторон:
    • Dota 2: ЛоЛ — вторичная, казуальная игра. Донат в Лоле решает куда больше, чем в Доте. В частности, если в Доте открыты все герои сразу, а донат влияет только на косметические изменения героев и их способностей, то в Лоле можно бесплатно играть лишь 14 героями (список общедоступных героев меняется каждую неделю). Всех остальных героев нужно открывать, используя очки которые выдаются за игры/победы. Или задонатив в игру. Руны, которые ранее надо было покупать — теперь настраиваются в несколько кликов на определенных страницах. Дополнительные страницы — ага, можно покупать. В доте достаточно серьёзная стилистика и брутальные герои, а в лоле только кавайные няшки. И вообще лол для глупых анимешников.
    • League of Legends: ЛоЛ прогрессивная и интересная игра. Устаревшая механика Доты отброшена, вместо однообразной маны есть множество интересных вариантов вроде ярости и энергии. Куда более дружелюбная атмосфера игрового сообщества, больше игроков, Чемпионы покупаются для того чтобы каждый игрок научился играть нормально за каждого из них, а не брал всё подряд. Прокачка аккаунта длится примерно столько чтобы научиться игре (каждый поднятый уровень дает в награду скидку на покупку персонажа), страницы рун в большинстве случаев годятся и стандартные + три бесплатные. В лоле есть множество скиллшотов (попадание зависит от умения игрока), которые применяются на область, тогда как в Доте большинство скилов таргетные (всегда попадают). Персонажи разнообразны: есть и суровые воины, коварные убийцы, мудрые маги, а есть и девочки анимешного вида или представители не совсем человеческих рас.
  • Итог на сегодняшний день: обе игры пользуются популярностью. Дота меметичнее, но не только в хорошем смысле (многие считают основную массу игроков школьниками и быдлом, только и умеющими шутить про чужую маму). Дота в целом гораздо популярнее в СНГ, но у неё меньше игроков во всём мире. Однако по доте проводятся турниры с гораздо большим призовым фондом.

The Elder Scrolls vs Gothic

  • Жанр: экшен-RPG и связанный с ними фэндом.
  • Аргументы сторон:
    • TES: имеем богатую вселенную с кучей геймплейных возможностей. Конечно, The Elder Scrolls является мейнстримной франшизой, но её всё таки развивают в стабильном направлении, пока Gothic скатилась и превратилась в неоднозначную Risen, которая также скатилась к чертям. Плюс имеем широкие возможности для создания уникального персонажа и кучу игровых модов на любой вкус. Шансы на выход новой части The Elder Scrolls высоки.
    • Gothic: Ваши Старые Свитки — казуальная попсятина. Наша Готика — настоящая хардкорная RPG для настоящих ценителей игровой классики! У неё есть завораживающая мрачная атмосфера, сюжет и, самое главное, хардкорная боевая система. Следовательно, олдскульный шедевр превосходит попсовые Свиточки.
  • Итог на сегодняшний день: обе вселенных имеют стабильную фанбазу. Однако Готика остаётся очень нишевой франшизой, которая проиграла в конкуренции серии The Elder Scrolls. Скажем так, о Готике вспоминают разве что в Германии, Польше и странах СНГ. Но не всё так печально: уже появились новости о разработке ремейка первой Gothic, а мододелы, пусть в небольшом количестве, до сих пор делают к ней моды. Хоть новая игра серии The Elder Scrolls не выходила уже 11 лет (это если не считать спин-оффов), но франшиза до сих пор пользуется бешенным спросом. А The Elder Scrolls Online остаётся одним из самых популярных MMORPG, у которой часто появляется новый контент (хотя и не без своих проблем — в 2020—2022 новые дополнения вызывали всё большую критику игроков).

CRPG от Larian Studios и Owlcat Games

  • Жанр: самые активные производители CRPG на текущий момент и их продукты.
  • Суть конфликта: продукция двух кампаний, создающих CRPG, каждая со своим подходом к игровому процессу и построению сюжета. Вопрос лежит скорее в плоскости: должен ли жанр больше специализироваться на сложном и разветвлённом сюжете с комплексной игровой системой, не изменяя принципов из середины девяностых, либо же жанр должен стать дружелюбнее к новичкам за счёт меньшего порога вхождения и активного использования преимуществ современной графики.
  • Аргументы сторон:
    • Larian Studious : более современный игровой подход с использованием более дружелюбного к игрокам геймплея, большая интерактивность окружения в боях вместе с меньшим количеством самих боёв ради большей сюжетной важности каждого. Также большее влияние спутников на основную историю. В целом большая современность игрового процесса и активное использование современных технологий. Верно не только к их основной серии Divinity, но также и к созданному ими Baldur's Gate 3.
    • Owlcat Games : куда более классический подход к сюжету и игровому процессу, в духе Baldur's Gate 1-2, более комплексная боевая система с большим порогом вхождения. Также их игры не стесняются куда более мрачного и взрослого контента. Опять же, хотя студия знаменита в первую очередь по двум играм Pathfinder, но описанное, судя по имеющейся на март 2023-го альфе, к их новой игре Rogue Trader по Warhammer 40,000.
  • Итог на сегодняшний день: обе студии прекрасно живут и развиваются, творят новые игры и даже сотрудничают между собой, ни одна из них не думает умирать. Более того, обе активно привлекают к созданию игр Криса Авеллона. Их конфликт не столько конфликт между разными франшизами, сколько вопрос того, насколько должен видоизменяться жанр CRPG, — сам по себе крайне нишевый и специфический, — чтобы соответствовать времени. Вдобавок никогда их поклонники не образовывали враждующих лагерей и часто одни и те же люди играли и играют и в то и в другое.

Mario vs Sonic

  • Жанр: игры-платформеры и спин-оффы других жанров
  • Суть конфликта: Компании Nintendo и SEGA были главными конкурентами на рынке игровых консолей в 90-х, и это была в целом борьба компаний, а Марио и Соник были их талисманами и самыми популярными франшизами. Компании издевались друг над другом в рекламе, а в самих играх появлялись издевательские отсылки на главные талисманы.
  • Аргументы сторон:
    • Фанаты Марио: «Наш усатый водопроводчик не стремится выглядеть крутым и серьёзным, как Соник. И в этом его шарм, поскольку добрый и комедийный тон его игр это то, что делает игровую франшизу уникальной, привлекая тем самым широкую аудиторию. Разработчики всегда ставят во главу угла качественный игровой процесс, благодаря чему почти каждая игра про Марио — это шедевр. Кроме того, у Марио куда больше жанрового разнообразия: тут тебе и RPG, и гоночки. А игры про Соника зачастую по качеству оставляют желать лучшего.»
    • Фанаты Соника: «Соник крут, и его выгодно отличает от остальных family-friendly платформеров какая-никакая серьёзность, которая привлекает также взрослых игроков. В ряде игр есть сюжет, проработка персонажей и лор. Таким образом, Соник ближе к духу к аниме в жанре сёнэн. Конечно, игры про Соника нередко бывают плохими, но зато есть годные адаптации в виде мультсериалов, комиксов и даже фильмов. Кроме того, у Соника более развитое фанатское сообщество, которые способны создавать даже целые игры на некоммерческой основе, уделывающие официальные проекты от Sega. И самое главное, за такое фанатское творчество Sega не приходит к нам с юристами за нарушения авторских прав.»
  • Итог на сегодняшний день: Обе франшизы спокойно поживают, хотя с играми у Марио дела обстоят куда лучше чем у Соника. Соник же держится по большей части за счёт активного фэндома и сопутствующей продукции куда более высокого качества чем игры: мультсериалов, комиксов и фильмов. Причём игры про Соника стали выпускаться на игровых консолях Nintendo. Хотя как показал пример с Sonic Frontiers, у Соника не всё так безнадёжно. Вполне возможно, что вся игровая франшиза про синего ежа будет часто испытывать взлёты и падения подобно американским горкам. Что же касается фэндомов, то они перестали враждовать, а напротив, стали куда чаще дружить. Например, для игр про Марио создают моды, добавляющие Соника. Или же добавляют в модах Марио в играх про Соника. Кроме того, у Марио и Соника были официальные кроссоверы: серия спортивных игр про Олимпиаду и файтинг Super Smash Bros.

Unreal Tournament vs Quake

  • Жанр: сетевой FPS
  • Аргументы сторон:
    • Quake: авторитет легендарного Джона Кармака, обеспечивший более низкий старт; открытость движка, позволившая наделать множество клонов; более продвинутый геймплей с точки зрения физики передвижения.
    • UT: гораздо более красивая графика; уникальная концепция мутаторов; более продвинутый геймплей с точки зрения тактики (транслокатор, разные хитрые режимы, ещё более усложнившиеся в продолжениях).
  • Итог на сегодняшний день: несмотря на то, что изначально Quake III был популярнее UT и считался «трушнее», в 2000-х Epic выпустили удачные UT2003, UT2004 и UT3, а id — провальный Quake 4 и интересный с технической точки зрения, но быстро надоедающий Enemy Territory: Quake Wars. К сожалению, это не спасло серию от общего падения популярности хардкорных быстрых шутеров: Epic фактически скинула разработку продолжения UT на сообщество, она с 2014 года продвигается черепашьими шагами, контента в новой игре меньше, чем в UT3 на момент релиза. А затем и вовсе отменили разработку игры на волне популярности Fortnite. id провела долгое время в коматозном состоянии, после чего с помощью Bethesda смогла-таки завершить разработку Doom и анонсировать Quake Champions, но чем окажется он, пока неясно.
  • Интересные факты: один из первых в мире игровых ИИ, способный на что-то большее, чем тупо переть на игрока — ReaperBot для первого Quake — разработал Стивен Полдж, впоследствии нанятый Epic. UT благодаря его трудам всегда славились продвинутыми и «человечными» ботами.

Resident Evil vs Silent Hill

  • Жанр: Survival horror.
  • Суть конфликта: Две разных игры в одном жанре, два разных подхода. К тому же обе игры от разработчиков из Японии. «Резидент» — научно-фантастический хоррор, с зомби, мутантами и зловещими учёными. Сюжет его в целом лежит на поверхности и понятен с первого прохождения. Монстры пугают больше внезапностью своего появления, чем своим видом и сутью. Главные герои «Резидента» — профессиональные бойцы от полицейских до наемников, готовые сражаться с любыми напастями. Вышедший позже «Сайлент Хилл» же за основу концепции взял субъективность восприятия и заставил персонажей наяву переживать чужие кошмары. Монстры там пугают своей загадочностью, а из сюжета на поверхности лежит только основная нить, множество нюансов раскрываются только после анализа малозначительных на первый взгляд деталей. В общем, Silent Hill поощряет игроков на поиск глубинного смысла. Главные герои «Тихого холма» — обычные люди, волей-неволей попавшие в кошмар. Они боятся и стремятся найти выход из сложившейся ситуации.
  • Аргументы сторон:
    • Resident Evil: «Резидент» — интересная игра с сильной атмосферой сама по себе, она не нуждается в безумном изучении каждого фрагмента вымышленного мира и построении замудрёных теорий, закрывающих все сюжетные дыры фанатскими обоснуями. Серия прошла проверку временем и смогла сохранить популярность, что уже говорит само за себя. Каждая новая часть «Резидента» — событие.
    • Silent Hill: Зомби и вирусы — примитивно-комиксовая концепция. «Резидент» — простецкая история про крутых американских силовиков, расстреливающих зомби пачками, ничего страшного в ней нет. «Сайлент Хилл» же — глубокая история про обычных людей для вдумчивых игроков, способных понять все тонкости сложного сюжета.
  • Итог на сегодняшний день: Холодная война была между старыми частями, их концепция уже устарела. Но «Резидент» смог пройти проверку времени, успешно сменить жанр и осовремениться, а у «Сайлент Хилла» этого не получилось: сильно ругали уже четвёртую часть, а то, что было дальше, и вовсе многими фанатами не признаётся каноном. Воскресшие в начале 2010-х надежды на достойное возрождение серии — игры Silent Hills, которую должен был создавать знаменитый геймдизайнер Хидэо Кодзима — полностью угасли вместе с отменой этого проекта в 2015 году. В 2023 забрезжила надежда: объявили о разработке ремейка второй части, который должен выйти в 2024. Посмотрим, что из этого выйдет. Resident Evil же до сих пор популярен, вышли уже восьмая часть и даже ремейки второй и третьей. В четвёртой части сменили жанр, а в седьмой ещё раз, что только повысило популярность игры. При этом сюжет серии един, никаких перезапусков не было.

Final Fantasy vs Dragon Quest

  • Жанр: JRPG
  • Суть конфликта: Две самые крупные франшизы в жанре, одна из которых этот жанр породила, а вторая была намеренно создана как попытка превзойти первую. Соответственно это породило конкурентное соревнование двух компаний (Squaresoft и Enix соответственно) с различающимися подходами к творчеству.
  • Аргументы сторон:
    • Final Fantasy — самая известная и кассовая серия JRPG, богатая на эксперименты. Почти каждая игра серии хороша по-своему; их выделяет перед конкурентом яркий художественный дизайн и глубокий сюжет с толково раскрытыми персонажами. А ваш Dragon Quest — детсад со старомодным подходом что к презентации, что к сюжету: конвейер, без принципиальных изменений штампующий однотипные игры.
    • Dragon Quest — прародитель жанра, воспринимающий все новшества с разумным консерватизмом. Любовь авторов «Финалки» к экспериментам приводила как к оглушительным успехам, так и к ужасающим провалам: помните, что Мотому Торияма сделал с Final Fantasy XIII? Или может быть, напомнить производственный ад Final Fantasy XV — и вышедшую в итоге игру с её пустым открытым миром? После ухода Сакагути ваша «финалка» потеряла душу. Зато Юдзи Хории до сих пор делает Dragon Quest. Пусть наши игры просты и старомодны, но они в них есть дух тех самых любимых игр из детства!
  • Итог на сегодняшний день: Неопределённый. Final Fantasy оказалась более успешна как в Японии, так и за рубежом, в то время как её «драконий» конкурент в основном сосредоточился на домашнем рынке: за всё время существования эта франшиза продала в полтора раза больше копий игр, чем Dragon Quest. С другой стороны, объединение Squaresoft и Enix в 2003 году произошло именно на условиях Enix. Созданная в результате слияния компания Square Enix владеет обеими конкурировавшими ранее франшизами. Dragon Quest проделал дорогу на мировой рынок, но до сих пор несколько менее популярен по сравнению с «как бы» конкурентом. Однако, у всего этого есть и другая сторона. С серией Dragon Quest с момента её появления и по сей день остаются её бессменные отцы геймдизанер Юдзи Хории, художник Акира Торияма и композитор Коити Сугияма, поэтому серия до сих пор умудряется держать планку качества. Серия же Final Fantasy более неоднородная, её основатель Хиронобу Сакагути ушел из Square ещё в начале нулевых годов, композитор Нобуо Уэмацу последовал за ним, поэтому качество игр разнится от шедевральных, когда у руля проектов такие люди как Хироюки Ито и Ясуми Мацуно, до «не очень» если всем руководят такие личности как Мотому Торияма и Хадзимэ Табата.

Team Fortress 2 vs Overwatch

  • Жанр: командный шутер с героями
  • Суть конфликта: Поступая по старой схеме «реализовывай другие наработки масштабнее и интереснее», Blizzard выпускают амбициозный Overwatch, ненавязчиво переосмысляющий крепкого старичка от Valve.
  • Аргументы сторон:
    • Team Fortress 2 — ЭТО БЕСПЛАТНО!! Но, если без шуток, то тут лучше баланс. Интересные и очень меметичные персонажи, которые в отличие от ваших жопастых вайфу из Овердроча привлекают игроков ДУШОЙ. И самое главное — отличный юмор! Кстати говоря, у Team Fortress 2 есть куча классных модов!
    • Overwatch — большее разнообразие, более интересные с точки зрения лора и… дизайна персонажей, а также, если обобщать, более современная игра в целом. И в отличие от вашей Team Fortress 2, в которую невозможно играть из-за наплыва ботов, по нашей игре проводятся серьёзные киберспортивные соревнования. Кстати говоря, когда ваша игра получила последнее крупное обновление? Давным давно, небось?
  • Итог на сегодняшний день: Если говорить в абсолютных цифрах, то TF2 проиграла своей сопернице как игра… Но она жива благодаря лояльному комьюнити и её контенту. По TF2 делают отличные юмористические ролики на движке Source FilmMaker и Garry’s Mod. Компании Valve удалось создать для игры настолько колоритных персонажей, что они тут же превратились в мемы. Overwatch, конечно, имеет куда большую аудиторию, и даже не шибко удачный выход Overwatch 2 не помешал сей франшизе зарабатывать огромные деньги. Однако репутация как игры, так и Activition Blizzard, оставляет желать лучшего.

Стратегии Paradox Interactive vs Civilization от Firaxis vs Total War

  • Жанр: глобальные стратегии
  • Суть конфликта: Paradox Interactive, Firaxis и Creative Assembly являются разработчиками крайне успешных игр схожего исторического жанра, но несколько разного подхода к геймплею. Отсюда, ввиду особой любви фанатов стратегий упражняться в сравнениях «кто умнее и чья игра лучше раскрывает стратегический потенциал», вырос и конфликт.
  • Аргументы сторон:
    • Paradox Interactive — более комплексные и приближенные к реальности боёвка, экономика и механики в целом. Формат реал-тайм более удобоварим и интересен. Исторические эпохи переданы достовернее, поскольку эта достоверность передается не только через текст, но и игровой процесс. Развитие игровых возможностей даже за счет отдельно взятых модов куда шире, система эвентов, как случайно генерирующихся, так и уникальных для каждого государства (каждый мод их расширяет) позволяет глубже погрузиться в отыгрыш. И, чего уж греха таить — игровой интеллект куда лучше продуман. Вдобавок большая гибкость — всегда можно выбрать себе «стартовую» страну по «вкусу» и с требуемыми параметрами, а вот в Цивилизации или Total War огромный риск получить кота в мешке и узнать об этом к середине игры. Также из всех трех франшиз игры от «парадоксов» — единственные, сохранившие вплоть до сегодняшнего дня доступность и удобство для мододелов. Разработчики активно поддерживают авторов модов, проводят для них отдельные конференции. В результате, если стандартная игра вам надоела, вы всегда можете разнообразить игровой процесс с помощью добротных модов на любой вкус. И даже если вы полностью равнодушны к реальной истории, то можно просто сыграть в чистую «ваниль» пару раз чисто для ознакомления с игрой, а потом смело ставить мод на какую-нибудь Арду и играть уже не за Россию, Германию или Бенин, а за условный Мордор, Гондор, Лориен и Харад, но с теми же механиками.
    • Civilization — меньший порог вхождения и в целом более «дружелюбный» геймплей. Действие происходит на рандомных картах, что дополнительно повышает реиграбельность, и к тому же их интереснее исследовать, в то время как у конкурентов все четко фиксировано в соответствии с реальной историей (даже города нельзя строить, где хочется!). Формат пошагового боя куда выгоднее для многопользовательских похождений, особенно в условиях плохого интернета. Охватывает куда большее число эпох, и здесь, в отличие от большинства игр «парадоксов» (до последних модов в Europa Universalis IV, где почти для каждой страны были введены древа заданий), имеются вполне четкие внутриигровые условия для победы.
    • Total War — середнячок, столь же низкий порог вхождения, как у Civilization, столь же четкие и ясные условия победы, но более детальная проработка эпох с их атмосферой, да к тому же — динамичные и зрелищные сражения многотысячных армий в реальном времени c наилучшей на фоне всех конкурентов графикой. Правда, ради ширины механик пришлось пожертвовать их глубиной: политика и проработка эпох у Paradox все-таки лучше хотя бы потому, что своих целей можно добиваться различными путями, в то время как в «тоталварах» мы всегда либо воюем, либо готовимся к войне. В свою очередь, в Civilization лучше отображено развитие цивилизации, тогда как до Empire в тоталварах не было даже дерева технологий.
  • Итог на сегодняшний день: Вполне честная ничья с некоторым численным перевесом в сторону «Цивы» и Total War. Ни одна из студий умирать не собирается, и даже провалы в ДЛС и играх как у первых (Imperator: Rome, Victoria 3), так и у вторых (Beyond Earth) не дают ощутимых перевесов в этом противостоянии. На данный момент, впрочем, серия Civilization выходит из анабиоза и самой долгой «спячки», анонсировав летом 2024 года седьмую часть, в то время как Paradox выпустила и постоянно, хоть и лениво, дорабатывает очень успешную Crusader Kings 3, а потом, к очередному разочарованию фанатов, долгожданную «третью вику», которая не смогла оправдать возложенные на неё обещания (да и как игра оказалась «типичной игрой от параходов» с кучей недоработок и недостатком механик, отданных под ДЛС). Что же до фэндома Total War, то он расколот после выхода TW: Warhammer, и фанаты предпочитают выяснять, что же лучше — исторические или фэнтезийные части, а не лезть к «конкурентам».

Kantai Collection vs Azur Lane

  • Жанр: гача-игры в милитари-моэ сеттинге.
  • Суть конфликта: «KanColle» считается одной из вех в милитари-моэ сообществе, впервые масштабно перерисовав целые флотилии времен Второй Мировой войны в виде разного рода аниме-девушек и женщин, что позволило игре (будучи изначально только браузеркой) стать феноменом в японском аниме-коммьюнити. В свою очередь, уже китайцы из Shanghai Manjuu решили не стоять в стороне и сделать свой ответ японскому Чемберлену, обернувшийся холодной войной
  • Аргументы сторон:
    • Kantai Collection — в первую очередь, это оригинальность и «аутентичность». Местные корабледевочки выглядт в меру стильно и не вызывающе и внимания к деталям тут намного больше, нежели у китайцев, чьи корабледевочки походят скорее на девушек легкого поведения.
    • Azur Lane — доступность (в плане локализации и возможности загрузки), большая яркость персонажей и, что немаловажно, большее внимание «гайдзинской» военно-морской технике. Если «KanColle» концентрировалась на японском флоте, то «Азурка» уже концентрировалась на западных флотах тоже, уделяя внимание и американцам, и британцам, и даже немного советам, стараясь передавать колорит каждой из флотилий.
  • Итог на сегодняшний день: — китайцы смогли заполучить нишу западных игроков, отчего «Азур Лейн» имеет большую популярность на западе, пока японцы и немногочисленные погруженные гайдзины продолжают осваивать «Флотскую коллекцию».

Kaiserreich vs Kaiserredux

  • Жанр: модификация к глобальной стратегии
  • Суть конфликта: Самая амбициозная и влиятельная модификация для Hearts of Iron IV с многолетней историей разработки и переработки лора, встала на путь очередной переделки контента, которая привела к возникновению оппозиционной версии, т. н. Редукс-версии, которая как собрала под своим крылом удаленный контент, так и приняла наработки сабмодов, серьезно дополняющих контент множества стран. Собственно, эти неравноправные отношения и привели к довольно яркому конфликту в среде мод-коммьюнити
  • Аргументы сторон:
    • Kaiserreich — (голосом Гоблина) «Ваш мод — шизофрения!». Или, более корректно, Редукс нереалистичен от слова совсем. Его пути, многие из которых сделаны по «правилу крутизны», превращают лор в алогичное решето, а местную геополитику в цирк. Сюда же и чисто технические претензии — крайне плохая оптимизация, вылеты и баги. Иногда же звучат обвинения в казуальности, но редко, поскольку оба мода изрядно упрощают оригинальную игру
    • Kaiserredux — «Скучнааа». Или, другими словами, ванильный Кайзеррейх весьма однообразен и стерилен. Требования реализма привели к уничтожению довольно интересных путей (вроде переворота Л. Аравийского или второй попытки большевиков прийти к власти), которые в Редуксе бережно воссозданы и дополнены. Более того, здесь же есть множество разнообразных и, главное, веселых путей, которые способны радикально изменить карту Европы, а то и Земли (поскольку некоторые из новых правителей претендуют на прямое мировое господство). А для любителей реализма шизо-пути можно отключить в настройках перед началом кампании.
  • Итог на сегодняшний день: — стабильный и неизменный. Обе модификации живут своими жизнями, вызывая в коммьюнити взаимное недоверие и негласный запрет на упоминание в своих сообществах.

W.I.T.C.H. vs Winx Club

  • Жанр: махо-сёдзё.
  • Суть конфликта: Два западных ответа на Сейлор Мун, вышедшие в почти одно и тоже время. Однако они сильно отличаются в плане сюжета, рисовки, мира и т.д.
  • Аргументы сторон:
    • W.I.T.C.H. — мультсериал с довольно глубоким серьёзным сюжетом и отличной проработкой персонажей. Имеет качественную рисовку под аниме и атмосферу тёмного фэнтези. А ваши феечки из Winx Club просто гламурная попсятина про каких-то тупых кукол, которые выглядят и даже ведут себя как… дамы невысокой социальной ответственности! Да ваш сюжет откровенно идиотский и наивный! К слову, наш мультсериал имеет первоисточник в виде комикса.
    • Winx Club — несмотря на очевидные недостатки, Winx Club выделяется уникальной визуальной стилистикой, милой атмосферой и на удивление богатым сеттингом. А ваши Чародейки это просто какая-то жуть!
  • Итог на сегоднящий день: Так как W.I.T.C.H. не смогла снискать славы и денег в США, пришлось отменить третий сезон по просьбе Диснея, даже несмотря на мольбы фанатов с Азии и Европы. Промах с целевой аудиторией, к сожалению. А Winx Club так и продолжает валить один сезон за другим до сих пор, и создатели франшизы заработали кучу денег на продаже мерчендайза. Но как говорил товарищ Харви Дент, «Либо ты умираешь героем, либо живёшь до тех пор, пока не станешь негодяем». W.I.T.C.H. обрёл статус культовой классики, в то время как Winx Club от опухания франшизы скатился к чертям, с чем соглашаются даже фанаты. Теперь о Винксах в положительном ключе вспоминают разве что ностальгирующие фанатки, которые уже давно повзрослели и переключились на другое хобби.

АйКарли vs Дайте Санни шанс vs Виктория-победительница

  • Жанр: подростково-молодёжные комедии.
  • Аргументы сторон:
    • «Дайте Санни шанс» вторичен, ибо украл идею «АйКарли», по мнению поклонников последнего. В «АйКарли» даже вышла прямая злая пародия на «Дайте Санни шанс» в виде серии 2-го сезона «iTake on Dingo», где спародирован производитель «Дайте Санни шанс», Disney Channel (как Dingo Channel), и данная злая пародия была не единственной.
    • Сторонники «Дайте Санни шанс» считают свою историю оригинальной и прямой связи с «АйКарли» не видят.
    • «АйКарли» и «Виктория-победительница», к тому же, снимались одной студией (Scheider’s Bakery) и шли по одному и тому же каналу (Nickelodeon). Под конец производства «АйКарли» сериал стал делить съёмочные помещения с «Викторией-победительницей», и его производство замедлилось. Вдобавок, Дэн Шнайдер переключился с Миранды Косгроув, титульной актрисы «АйКарли», на Викторию Джастис, титульную актрису «Виктории-победительницы».
  • Итог на сегодняшний день: «АйКарли» просуществовало до 2012 года, дойдя до 5-го съёмочного цикла и 6-7 сезонов, и в 2021-м получило перезапуск, а в 2013-м — общий с «Викторией» спин-офф «Сэм и Кэт», также не имеющий финала. «Дайте Санни шанс», как и «Виктория-победительница», не имеет финала, а ответвление «Как попало!» продлилось лишь 1 сезон.

Криштиану Роналду vs Лионель Месси

  • Жанр: футбол.
  • Суть конфликта: два величайших футболиста современности с бесчисленным количеством наград, чьи фанаты готовы до хрипотцы спорить, кто же из них всё таки лучший футболист. На двоих у них одиннадцать «Золотых мячей», девять «Золотых бутс», девять побед в Лиге чемпионов, шестнадцать титулов в национальных первенствах. Роналду — чемпион Европы и победитель Лиги наций в составе сборной Португалии. Месси — олимпийский чемпион в составе аргентинской дружины и победитель Кубка Америки. Однако до 2022 года никто из них так ни разу и не стал чемпионом мира и Катар-2022 был последним шансом для обоих, уже старевших, футболистов.
  • Аргументы сторон:
    • Криштиану Роналду — Месси вне «Барселоны» играет не впечатляюще, а без её денег был бы никому не нужным карликом[3] а после ухода из «Барселоны» в «ПСЖ» и ощутимо сдулся, Роналду же от природы был идеальным атлетом и имеет просто идеальную анатомию для футбола, он первый футболист в истории, которому удалось выиграть английскую Премьер-лигу, испанскую Примеру и итальянскую Серию A. Признавался лучшим игроком и бомбардиром сезона в каждом из этих турниров, является лучшим бомбардир в истории футбола и самым результативным игроком в сборных
    • Лионель Месси — Футбол является командной игрой и Месси является командным игроком, который умеет использовать сильные стороны команды и не зацикливается на себе, тогда как Роналду пренебрегает командой и в ущерб игре набивает себе статистику. Пока Роналду от природы обладал сильным телосложением Месси преодолевал проблемы со здоровьем.
  • Итог на сегодняшний день: В последние годы Роналду погряз в скандалах, тогда как Месси все ещё обладает незапятнанной репутацией. А что касается непосредственно игр, кажется точка в противостоянии была поставлена в Катаре-2022: В 1/4 чемпионата мира Роналду и сборная Португалии сыграли слабо и вылетели, проиграв Марокко, тогда как Месси триумфально поднимает кубок над головой, признаётся лучшим игроком чемпионата и к своему огромному списку наград и титулов прибавляет самый главный титул «чемпиона мира».

Dungeons and Dragons vs Pathfinder

  • Жанр: Настольные ролевые игры.
  • Суть конфликта: Pathfinder была создана бывшими сотрудниками Wizards of the Coast в качестве ответа на четвёртую редакцию Dungeons and Dragons, которая была негативно принята фанатами. Это привело к тому, что Pathfinder стал главным конкурентом Dungeons and Dragons на рынке НРИ.
  • Аргументы сторон:
    • Dungeons and Dragons — это крупная франшиза, которая насчитывает кучу сопутствующей продукции, начиная от художественной литературы и заканчивая фильмами. Пятая редакция имеет более низкий порог вхождения, а также упор на качество контента, а не на его количество. Одной из главных особенностей Dungeons and Dragons – универсальность, которая позволяет игрокам проходить кампании в чуть ли не любом сеттинге, включая миры популярных произведений. В свою очередь это позволяет игрокам создавать свой собственный контент, включая кастомные классы и монстров. Кстати, о сеттингах. У нас помимо Forgotten Realms есть ещё Эбберон и Planescape.
    • Pathfinder — куда более глубокий и комплексный игровой процесс, позволяющий не только комбинировать игровые классы (включая экзотичные вроде оракулов и магусов), но и выбирать отдельные архетипы классов, а предыстория персонажей может повлиять на их статистику. Сеттинг один, но зато такой проработанный, что может конкурировать с лучшими образцами фэнтези-литературы. И что самое главное, сеттинг предоставляет игрокам огромное разнообразие сюжетов, и в нём очень много экзотичных стран и рас. Не то что ваш фэнтезийно-сказочный Фаерун, где все радужно и происходит полнейший цирк-шапито. В Голарионе всё куда серьёзнее, и сюжеты, соответственно, более взрослые. Ведь недаром авторы брали вдохновение у Джорджа Мартина. Но главное преимущество Pathfinder перед Dungeons and Dragons — это её открытая лицензия!
  • Итог на сегодняший день: В своё время Pathfinder успела вытеснить Dungeons and Dragons по продажам. Однако после выхода пятой редакции, Dungeons and Dragons вновь вернула себе статус самой продаваемой и популярной настольной ролевой игры. Скандал с поправками OGL-лицензии в феврале 2023 года ненадолго проявил у разочаровавшихся фанатов интерес к Pathfinder. Но вскоре Wizards of the Coast прислушалась к фанатам, отменив изменения в OGL. После выхода фильма Подземелья и драконы: Честь среди воров, а также компьютерной игры Baldur's Gate 3, популярность Dungeons and Dragons только возросла, сделав Pathfinder вновь нишевой игрой из-за более высокого порога вхождения. Тем не менее, творение Paizo по-прежнему приносит создателям хорошую прибыль, и несколько компьютерных адаптаций от Owlcat Games были высоко оценены как критиками, так и игроками.

Xbox vs Playstation

  • Жанр: Гиганты игровой индустрии, выпускающие игровые консоли.
  • Суть конфликта: Две конкурирующие компании, участвующие в консольной войне. Каждая из них имеет разные подходы к играм и маркетингу.
  • Аргументы сторон:
    • Xbox: В отличие от PlayStation, у нас более широкое жанровое разнообразие, а не эти ваши экшны с камерой от плеча и стелсом в кустах. Пусть игры не выходят так часто, как у Sony, Xbox больше делает ставку на сервис и комфортабельные условия для игроков. У нас есть дешёвый Game pass, дающий на определённое время доступ к библиотеке игр. Кроме того, Xbox не старается выезжать за счёт эксклюзивности своих игр, иногда выпуская игры на других платформах. А ещё Xbox активно поддерживает инди-разработчиков.
    • PlayStation: Эксклюзивы! Наши игры – это качественно сделанные ААА-игры с глубоким сюжетом и кинематографичностью. Они чаще выходят и не выходят такими сырыми как некоторые игры от студий Microsoft. У нас есть культовые игры с более узнаваемыми героями. А у вашего Xbox игр то нет! Только игры от сторонних студий и какой-нибудь Halo. Ведь приставочки покупают ради игр, не так ли?
  • Итог на сегодняшний день: Обе компании спокойно существуют на рынке и активно конкурируют между собой. Хотя у Sony есть перевес качества создаваемых игр. Игровое подразделение Microsoft имеет некоторые проблемы. Например, Microsoft закрыла студию Tango Gameworks и устроила странную авантюру с покупкой Activision Blizzard из-за которой компании пришлось разбираться в судах из-за исков анти-монопольной комиссии. Кроме того, обе компании начали портировать игры на ПК.

Примечания

  1. При этом эпизодические обвинения в плагиате, включая обоснованные, встречаются как один из аргументов: см., например, историю с Детстроуком и Дэдпулом.
  2. Самое ироничное, что «нетфликсовский» Геральт больше похож на Элрика, чем каноничный. Вдобавок сценаристы умудрились хорошо проработанную Вселенную «Ведьмака» подать в стиле Муркока — очень плохим раскрытием сеттинга, отвратительной проработкой второстепенных персонажей и сумбурной хронологией.
  3. У него в детстве был недостаток выработки гормона роста и по прогнозам врачей ему не грозило вырасти даже до 150 см, но ещё шкетом его приметили скауты Барсы и тогдашний президент клуба на свой страх и риск подписал с 12-летним игроком с серьезными проблемами со здоровьем, причём авансовый платёж (одна инъекция стоила более 500 баксов и требовалось их делать каждый день и некоторое время дважды в день) заплатил из личных средств (!) так как счёт времени шёл уже буквально на недели, после чего даже инъекции могли не дать нужного эффекта. Поэтому другой президент Барсы обзывал звезду «карликом на гормонах».
Внешние ссылки
TV Tropes Fandom Rivalry