Музыка вразрез с происходящим

Материал из Викитропов
Перейти к навигации Перейти к поиску

(link)

Так умиротворённо начинается фильм про зверские убийства, изнасилования и людоедство. Уже в начале возникает некоторый диссонанс между такой музыкой и названием «Ад каннибалов». Мало того, это ещё и в самом фильме звучит — например, в сцене, когда главные «герои»… загоняют дикарей в хижину и поджигают.

Нередко используемый приём, особенно в разновидностях искусства, которые могут воспроизводить звук — музыка, настроение которой идёт вразрез с тем, что происходит в этот момент на экране, а то и в тексте исполняемой под эту музыку песни. Весёлая песенка в трагичном моменте, романтическая в какой-то жуткой кровавой сцене, драматичная или героическая, когда герои творят что-то смешное и глупое.

Для чего такое применяется? Обычно причин две: либо шутки ради, либо для драмы. С первым, думается, всё понятно — если персонаж отбивается от авианалёта обыкновенных комаров под «Полёт валькирий», это выглядит забавно. Второе может быть использовано, чтобы подчеркнуть чудовищную невообразимость происходящего — кровавая резня под какую-нибудь жизнерадостную песенку смотрится дико. Или, скажем, таким образом можно показать безумие самого персонажа — если он видит (или сам творит) какие-то ужасные вещи, и нам явно дают понять, что это у него ассоциируется с чем-то весёлым и беззаботным. Да и вообще, удачно поставленная сцена с таким приёмом оказывает воздействие на наш разум, пытающийся разобраться одновременно в приятном саундтреке и неприятном видеоряде, в результате чего сцена врезается в память.

Такая мелодия или песня может звучать явно только для зрителей, или же в сюжете тоже. Второй вариант, кстати позволяет использовать этот приём даже в книге или комиксе, когда читатель самой песни не слышит (обычно расчёт на то, что он знает эту песню, и она при упоминании начнёт звучать у него в голове). Сгодятся сюда и вступительные или финальные титры — жизнерадостная песенка в опенинге к депрессивному аниме без надежды на хэппи-энд или по завершении кровавого ужастика, закончившегося крайне плохо.

Особое явление — песни, у которых мелодия и манера исполнения не соответствуют смыслу текста — например, песня с красивой лиричной музыкой и нежным вокалом, в тексте которой описываются какие-нибудь ужасные или отвратительные вещи. Таких примеров набралось настолько много, что создана отдельная статья.

Итак, давайте же приводить примеры. Просьба в соответствующих случаях указывать, когда музыка звучит и для персонажей, которые могут сами поражаться тропу или же специально применять троп для большего цинизма.

Примеры

Литература

  • «Заводной апельсин» Э. Бёрджесса — рассказчику пытаются привить отвращение к насилию, введя рвотное и заставляя просматривать видеозаписи разных злодеяний одно другого чудовищнее. Ну что ж, по результатам терапии от одной только мысли о насилии подопытному стало резко плохеть. Побочный эффект — плохеть ему стало ещё и от его любимой классической музыки, которой зачем-то сопровождался показ тех ужасных записей.
  • «Трудно быть богом» А. и Б. Стругацких — башню, где расположена главная тюрьма королевства Арканар, в народе прозвали «Весёлой». Дело в том, что при одном из прежних арканарских королей в этой башне круглосуточно играл оркестр, заглушая крики пытаемых там узников. С тех пор многое изменилось, тюрьму перенесли в подземелья под башней (всё равно в ней перекрытия рухнули, а ремонтировать никто не стал), нужда в оркестре отпала (да и большую часть обученных музыкантов, вероятно, истребили «серые»), но название осталось.

Музыка

  • Стандартный прием для «черноюморного творчества» — песня исполняется, как на мотив бодренькой частушки, хотя в тексте описываются жестокие смерти или увечья, причем описываются они, зачастую, в такой же невинной детской манере.
  • Народное творчество нередко становится сабжем, но тут на тормозах, ибо стало оно таковым со временем. Ярким примером стала «Сарабанда» — классика и бодренький карнавальный мотивчик к одноименному старинному испанскому танцу, ставший в последствии похоронным.
  • Блюз — Субверсия, так как изначально это был жанр специфичный, для темнокожих, поющих о своей нелегкой судьбе, во время работы на плантациях, чтобы хоть как-то настроиться на работу. Позже, тексты песен стали более веселыми, что не всегда коррелирует с медленным и душевным саундтреком.
  • Amon Amarth — клип песни «Find a Way Or Make One». Сама песня, как и положено викинг-металу, повествует о воине, который жаждет одолеть могучего врага, несмотря ни на что. Что же происходит в клипе? Группа клерков, которым осточертела их скучная работа, громят свой офис, связывают начальника скотчем, пьют водку, сканируют задницы на принтере, а девушки пристают к парням.

Кино

  • Квентин Тарантино любит это дело. Например:
    • В «Бешеных псах» злодей-преступник Мистер Блондин включает по радио весёленькую «Stuck in the Middle with You» группы Stealers Wheel и, пританцовывая, полосует пленного полицейского бритвой, а затем отрезает ухо.
    • В «Криминальном чтиве» попавший в плен к извращенцам — владельцу ломбарда Мэйнарду и полицейскому Зеду — криминальный босс Марселлас Уоллес подвергается гомосексуальному изнасилованию под зажигательную «Comanche» от The Revels.
  • «Американский психопат» — Бэйтмен, заманив к себе в гости своего коллегу Пола Аллена, включает весёленькую ритмичную песню «Hip To Be Square», какое-то время разглагольствует о том, какая хорошая это песня, после чего начинает под неё же остервенело рубить Пола топором.
  • «Беспредел» (1989) — сцена «опускания» Филателиста происходит по бодрую официозную «Вдоль по Питерской» в исполнении Иосифа Кобзона. Один из насильников даже намеренно погромче включает телевизор, дабы заглушить происходящее в комнате.
  • «Бойцовский клуб». Довольно медленная композиция «Where Is My Mind?» от Pixies делает ещё безумнее сцену подрыва нескольких огромных небоскрёбов в финале фильма.
  • «Бумбараш» — развесёлая песенка «Давайте вместе подуем на свечу», под которую бандиты атаманши Софьи активиста-большевика Яшку закапывают в могилу живьём. К слову, именно видя страшную смерть своего друга, Бумбараш выбирает окончательно сторону в гражданской войне (до того он, ветеран Первой мировой, вернувшийся из плена, руководствовался правилом: «Наплевать, наплевать, надоело воевать, моя хата с краю — ничего не знаю…») — он идёт к красным, чтобы отомстить за Яшку.
  • «Бэтмен» (1989) — Джокер, впервые появившись в своём новом имидже, расстреливает своего бывшего босса под весёлую музыку циркового оркестра. Подчёркивается ещё и клоунскими ужимками, с которыми он это делает. В данной сцене музыка звучит, как саундтрек для зрителя, но впоследствии банда Джокера ещё и начала таскать с собой на «дело» магнитофон, чтобы грабить и убивать веселее было.
  • «В бой идут одни „старики“» — песня «Ніч яка місячна» в исполнении старлея Скворцова продолжает звучать после концерта в сцене, где медсестра на фоне взрывов тащит на себе раненого бойца (под слова «Я ж тебе, вiрная, аж до хатиноньки / сам на руках однесу»), а после этого — в сцене воздушного боя, в котором Скворцов героически погибает в стиле Гастелло. «Серёга, прыгай! Прыгай, Серёга!!!» — «Ребята, будем жи-и-ить!» А вот сцена, в которой лётчики крошат гитлеровцев после гибели своего товарища по прозвищу «Смуглянка» под ту песню, в честь которой он и получил это прозвище, смотрится не диссонирующе, а очень даже торжественно и пафосно за счёт мощного хора, который эту песню исполняет.
  • «Груз 200» — хиты восьмидесятых звучат из радио и телевизоров внутри фильма и чертовски контрастируют с творящимися в нём ужасами. Мать главгада, выжившая из ума алкоголичка, смотрит по телевизору клип Африка Симона «Hafanana», в упор не замечая, что прямо рядом с ней сын с сообщником вскрывают гроб с заглавным «грузом» (символично, не правда ли?). А Юрий Лоза очень ругался по поводу использования его «Плота» в этом фильме, хотя эта песня звучит не в особо страшный момент. А композиция «В краю магнолий» стала музыкальным символом всего фильма, пожалуй, именно из-за позитивно-беззаботного настроя[1], резко дисгармонирующего с крайне мрачным содержанием фильма.
  • «Джиперс Криперс» — весёлая одноимённая названию фильма песня предвосхищает появление монстра. А уж как смотрится самый финал, в котором Крипер под неё препарирует жертву!
  • «Доктор Стрейнджлав» — кадры ядерных взрывов в кульминационной сцене начала атомной войны выглядят прямо-таки жизнеутверждающе под «We’ll Meet Again» Веры Линн.
  • «Дэдпул» — нарезка различных пыток, применяемых к главному антигерою, под весёлую и ласковую песню «Mr. Sandman» в исполнении The Chordettes.
  • «Железное небо» — остервенелая драка на заседании ООН, предзнаменующая начало ядерной войны, происходит под очень спокойную песню с немного изменённым текстом американского гимна. Те, кто знает, какой текст в этой песне дальше, получают бонус — это откровенно антиамериканская «Amerika» группы «Laibach».
  • «Заводной апельсин» — к сказанному в разделе «Литература» добавим эпизод, в котором отморозки вламываются в дом. Алекс в этой сцене распевает отсутствующую в оригинале песенку «Singing in the Rain», задорно отплясывая, время от времени пиная хозяина дома и круша мебель. Что любопытно, выбор оказался во многом случайным: Малкольм Макдауэлл, сыгравший главную роль, не был меломаном, и это была единственная песня, которую он тогда знал наизусть и мог спеть от начала до конца.
  • «Иди и смотри» — резня, устроенная нацистами в белорусской деревне, выглядит ещё чудовищнее из-за того, что злодеи предпочли это делать, включив бодренькую музыку. Правда, крики жертв звучат громче.
  • «Майор Гром: Чумной Доктор» — субверсия: Гром колотит народ под радостное «Я люблю людей!». Только это лишь припев песни Дельфин, а вот остальное там…
  • «Молчание ягнят» — сцена побега доктора Лектера. В сам момент, когда он «делает кусь», звучит страшная музыка, но вскоре она снова сменяется на звучащую в залитой кровищей камере спокойную фортепианную мелодию Баха, изредка прерываемую кряхтением недобитой жертвы.
  • «Пипец» — весёленькое «ля-ля-ля», под которое Убивашка вырезает банду наркоторговца Расула, очень подходит десятилетней девочке, но не кровавой бойне, которую она учинила.
  • «Терминатор 3» — нежная и спокойная мелодия на фоне начинающейся ядерной мировой войны.
  • «Тёмная звезда» — в финале главгерой под «Benson, Arisona» сгорает в атмосфере.
  • «Стражи Галактики» — практически фишка первого фильма. Под весёлые песни из плеера Питера то драка идёт, то избиение хозяина плеера.
  • «Шерлок Холмс: Игра теней» — Мориарти пытает Холмса под «Форель» Шуберта, ещё и напевая при этом сам.
  • «У холмов есть глаза» (2006) — вступительные титры оформлены подобным образом. Песня «More And More» диссонирует с реальными кадрами испытаний ядерного оружия и фотографиями детей, родившимися очень некрасивыми мутантами.
  • «Я видел дьявола» — маньяк-людоед собирался живьём расчленить жертву под знаменитую арию «Хабанера» из оперы «Кармен» Жоржа Бизе. К счастью, вовремя подоспел главный герой.

Телесериалы

  • «Игра в кальмара»:
    • Вторую половину первого испытания Ведущий смотрит из своего кабинета, включив медленный романтичный джаз «Fly Me to the Moon» в женском исполнении. К тому времени «игровая площадка» уже завалена трупами, а уцелевших участников продолжают методично отстреливать при малейшей ошибке. В финале восьмой серии эта же композиция вновь звучит… ну, скажем так, в очень невесёлой сцене.
    • Детская считалочка куклы-переростка из первого испытания вполне тянет на то, чтобы называться песенкой. Куплетик заканчивается, кукла оборачивается — и в тех, кто не успел замереть, летят пули. Песенка въедается в голову даже по нашу сторону экрана, а уж уцелевшим в той бойне она наверняка в кошмарах являлась.
    • Под конец второго испытания тоже звучит довольно весёленький мотивчик (хотя уже только для нас, зрителей). Время от времени прерываемый выстрелами в головы неудачливых игроков.
    • По утрам игроков будят торжественным концертом для трубы Йозефа Гайдна, а начало нового испытания обозначается жизнерадостным вальсом «На прекрасном голубом Дунае» Иоганна Штрауса. Прямо-таки можно подумать, что в этом учреждении происходит что-то очень хорошее и весёлое.
  • «Последний богатырь: Наследие» — слова песни Николая Носкова «Я однажды проснусь, а вокруг мир другой: светел, чист, бесконечно прекрасен, \ А на троне высоком Царица-Любовь, а на меньшее я не согласен», звучащей в последних минутах шестой серии, давят педаль в пол. Ведь светлый, чистый, бесконечно прекрасный ложный финал, который видят герои, на самом деле является сном, а если кто из них вдруг проснётся, то увидит вокруг себя совсем другой мир: лежащие в темноте и грязи груды бесчувственных тел, которым наводит видения сидящий на высоком троне живой и невредимый горбун Хвыль, завладевший Венцом Всевластья — и на Царицу-Любовь он при этом совсем не похож. Впрочем, одно остаётся правдой — на меньшее он действительно не согласен.
  • «Тысячелетие» — в s2e20 показана маньячка Люси Батлер, уже до этого не раз засветившаяся в сериале, которая похищает студентов, держит в своём доме и делает с ними всякие нехорошие вещи. И всё это время во всём доме громко звучит знаменитая «L’amour est bleu» Андре Поппа в исполнении оркестра Поля Мориа. Раз за разом, двадцать четыре часа в сутки, семь дней в неделю… На психическое состояние похищенных эта романтическая мелодия влияет явно сильнее всего остального вместе взятого.
  • «Императрица Ки» — под нежную и романтичную музыку император Тогон насилует главную героиню. Хоть впоследствии она и влюбилась в него большой любовью, такая постановка сцены вызывает разрыв шаблона.
  • «Фоллаут» — продолжает славную традицию оригинальной игровой серии (см. раздел «Видеоигры»):
    • В тизерном трейлере звучит успокаивающая песня о любви «I Don’t Want to See Tomorrow» певца Нэта Кинга Коула. И всё это на фоне демонстрации нападения рейдеров на Убежище 33, перестрелки Гуля с жителями Филли, уничтожения Лос-Анджелеса атомными бомбами в первые часы Великой войны и прочих жестоких моментов из первого сезона. Эта же композиция звучит во время финальной битвы первого сезона.
    • В другом трейлере на фоне видов ядерного постапокалипсиса звучит хорошо знакомая фанатам оригинальной игровой серии меланхоличная и спокойная песня «I Don’t Want to Set the World on Fire» группы The Ink Spots.
    • Во время битвы с рейдерами в первой серии звучит «Some Enchanted Evening» группы The Castells — романтичная песня, которую обычно исполняют на свадьбах.
    • В сцене, где Максимус и Таддеус столкнулись с заглотом, звучит знаменитая задорная композиция Гленна Миллера «In the Mood».

Мультфильмы

  • Короткометражка «Искусство падения» — фотографии с мёртвыми телами солдат используются для создания заводного музыкального клипа.
  • «Мадагаскар» — после того, как Алекс совсем одичал и попытался напасть на Марти, он, осознав что натворил, уходит в добровольное изгнание. А его друзья, тем временем, уныло бредут к берегу, воочию наблюдая безжалостность дикой природы: вот плотоядный цветок лопает птичку, вот змея хватает в свои объятия мышонка (вырвался, но ненадолго — через несколько секунд его уносит ястреб), а вот утёнок, которого они пытались спасти, поместив в пруд, мгновенно оказывается в пасти крокодила. И всё это под приятно-расслабляющую песню Луи Армстронга «What’s a wonderful world» («Как прекрасен этот мир»).
  • «Полигон» (1977) — в качестве музыки использована лёгкая и беззаботная «El Bimbo» в исполнении оркестра Поля Мориа. Под эту музыку в мультфильме погибают все, кроме туземцев (а если кто-то из них догадается, почему сгорел корабль у берега острова…)

Мультсериалы

  • Madness Combat — действие первого выпуска развивается под мелодию детской песенки Вернера Томаса «Танец маленьких утят» (в оригинале — цыплят). Самый подходящий саундтрек для побоища с морем крови и горами трупов. Безумия происходящему добавляет то, что эта музыка звучит из магнитофона внутри самого мультфильма, и под неё ещё и отплясывает какой-то тип на заднем плане (пока и его не убивают).
  • «Любовь, смерть и роботы» — самый конец последней серии первого сезона. Эскадрилья бомбардировщиков наконец-то «множит на ноль» орду мерзких упырей, которые несколько часов назад растерзали целый отряд героев, отважно сражавшихся до последней капли крови. Казалось бы, должно звучать что-то драматичное или пафосное, но бомбардировка происходит под меланхоличное бренчание балалайки, исполняющей столь любимую американцами «Коробушку».

Аниме

  • Death Parade — судя по опенингу, в этом жизнерадостном аниме все веселятся и танцуют под весёлую песенку. Открываешь, а внутри — ангст, ангст, ангст…
  • Danganronpa 3 — Despair Arc: сцена резни в студсовете сопровождается пением Мукуро Икусабой нежно-лиричной песни «Tsubasa wo Kudasai», которую учат дети в японских школах(!).
  • Neon Genesis Evangelion — по вступительной песенке можно подумать, что тут это какой-то какая-то приподнято-пафосная героика про отважного ОЯШа, лихо крошащего злобных монстров на огромном боевом роботе. На деле — полный ангста и безнадёги депрессивный сюжет… но да, правда про ОЯШа. А ещё они ухитирились использовать в качестве зловещего пафосного песнопения «Оду к радости».
  • One Piece — троп нарочито использован в сцене смерти пиратов Румбы, которые, умирая от яда, поют весёлую песню «Сакэ Бинкса», чтобы не грустно было умирать.

Видеоигры

  • Знаменитый трейлер Atomic Heart, где под бодренькую «Музыка нас связала» происходит жёсткая разборка с восставшими роботами. Сама игра, впрочем, тоже не отстаёт — живописные и полные крови пейзажи местного коммунистического «рая» будут сопровождаться такой же безмятежной советской попсой.
  • Call of Duty: United Offensive — когда сбитый над Нидерландами британский лётчик Дойл вместе с членами Сопротивления атакует захваченную врагом деревню, расслабившиеся немцы как раз слушают найденную в доме пластинку. В итоге получается кровавая баня под неспешную и меланхоличную 15-ю прелюдию Шопена (aka «Капля дождя»).
  • Этим славится серия Fallout:
    • Ещё во вступлении к первой части играет «Maybe» от Ink Spots, а потом нам показывают разорённую Пустошь, где и стоит этот чудом работающий телевизор.
    • Расстрел жителей Убежища 13 во вступлении второй части происходит под добрую «A Kiss to Build a Dream On» от Луи Армстронга.
    • Fallout 3: Слышимая фоновая музыка звучит из КПК протагониста, который может выбрать любую из доступны радиостанций. Но это будут бравурные марши Анклава, развесёлый джаз и рок-н-ролл от Тридогнайта или классическая музыка на скрипке Страдивари от одной одинокой старушки. Разумеется, ни одна из радиостанций не будет соответствовать кровавым перестрелкам. Впрочем, если совсем выключить радио, будет слышен тихий, но давящий эмбиент, вполне подходящий опасным и мрачным просторам Столичной Пустоши.
    • Трейлер New Vegas на E3-2010 включал в себя кучу пальбы и взрывов под веселую «Jingle Jangle Jingle».
  • Final Fantasy VII:
    • Президент Шинра во время обрушения Седьмого сектора Мидгарда созерцает происходящее под концерт классической музыки;
    • Бой с Дженовой в её форме Jenova-LIFE происходит не под тревожную тему Дженовы, как бой с другими её формами, а под медленную, красивую и печальную тему Айрис, потому что Айрис только что погибла.
  • Hollow Knight — маленькая жучиха-шахтёр Мила, копая свой туннель, мурлыкает бодрую песенку. Если с ней поговорить, то выяснится, что текст у песенки довольно мрачный (похороните маменьку, папеньку, сестричек, рыцаря, священника…), и очень похоже, что в ней рассказывается о Чуме, поразившей королевство. Но куда грустнее другое: Мила сходит с ума и зомбируется по мере того, как мы прогрессируем по сюжету. Когда игрок добывает заклинание Мстительный дух, Мила веселеет и вспоминает ещё один куплет песенки, но при этом говорит, что может работать без сна. После победы над Мастером Душ она уже будет вяло стоять у стены и бормотать ерунду, а в её глазах появятся оранжевые чумные искорки. А когда игрок добудет Кристальное сердце, Мила превратится в Оболочку шахтёра.
  • OMORI — Развесёлая песня «My Time» Каллума Боуэна (более известен как bo en), тем более слегка ускоренная, поставлена саундтреком к плохой концовке, где главный герой Санни, не в силах вынести тяжесть вины за смерть Мари, совершает самоубийство. Из-за этого музыка и текст приобретают жутковатый оттенок.
  • QuadroNoid: The Magic Worlds — бодренький, красочный и веселый арканоид под уныло-заупокойную музыку.
  • Reverse:1999 — На уровнях Pneuma Analysis, где фармится валюта для покупки Псикубов, играет безмятежная мелодия и звучит детский смех, пока мы сражаемся с похожим на моль чудовищем.
    • Финал главы "Печальные тропики": Лопера до глубины души потрясена предательством своих приёмных отца и сестры, настолько, что она полностью погрузилась в себя и не отвечает... А на фоне Энжо Нала поёт нежную песню "Goodbye".

Реальная жизнь

  • Премьера Седьмой симфонии Шостаковича в августе 1942 году в блокадрном Ленинграде была одним из масштабных проявлений тропа, особенно для окруживших в блокаду немцев. Торжественная и полная энергии музыка из, казалось, мертвого города показала нацистам, что Ленинград жив вопреки всем их усилиям и ещё сражается за победу над Германией. По воспоминаниям одного из них, именно этот диссонанс показал, что «войну мы проиграли уже тогда».

Примечания

  1. А если быть точнее, то настроя профессора-диаматчика, который видел страну подобной этой песне вплоть до самого конца фильма
Внешние ссылки
TV Tropes Soundtrack Dissonance