Необычный музыкальный инструмент
Необычный музыкальный инструмент в песне, как это понимается в рамках статьи — это когда в качестве «музыкального инструмента» в песне используется что-нибудь такое, что даже и музыкальным инструментом-то назвать нельзя. Например, наковальня, крутящееся велосипедное колесо и печатная машинка в ритмической секции. А то и бензопила и пылесос с уткой-крякалкой в качестве более-менее «мелодических» инструментов.
Важно отметить, что сюда не входят «настоящие» музыкальные инструменты, какой экзотикой в жанре песни они бы ни являлись. Необычные техники звукоизвлечения с использованием привычных музыкальных инструментах, типа редких «гитарных примочек», не считается. «Исполнение», где требуемый звук просто записали один-два раза и «размножили» на всю песню, считается «грязным приёмом» и тоже не учитывается[1]. А чтобы сюда не вносилось каждое самодельное видео, где кто-то «барабанит» пальцами мелодию по столу, то для этой статьи важно, чтобы запись была более-менее студийной.
Примеры
Оркестральная музыка
- Алексей Айги, Ансамбль 4’33" — альбом Typewriter Music (2020), собственно, исполняется целиком на нескольких пишущих машинках.
- Бред Фидель «The Terminator Theme» (1984) — здесь удары дополнительно акцентируются использованием наковальни.
- Густав Холст «Вторая сюита фа для военного оркестра (Песня кузнеца)» (1922) — что ожидаемо, наковальня есть среди инструментов.
- Джузеппе Верди «Coro di Zingari» (она же «Anvil Chorus», 1853) — здесь по сюжету испанские цыгане бьют по наковальням и воспевают свой тяжкий труд.
- Дьёрдь Лигети «Симфоническая поэма для 100 метрономов» (1962) — намеренное «музыкальное издевательство»: запускаются сто метрономов с различным временем проигрыша и на разных скоростях, издавая при этом практически белый шум, а потом они понемногу останавливаются, пока не наступает тишина. По мнению музыкального критика Александра Росса, «по мере того, как метрономы один за другим затихали, возникала странная дрожь волнения; последние оставшиеся в живых, помахивая в воздухе своими маленькими руками, выглядели одинокими, потерянными, почти человечными».
- Иоганн Штраус «Feuerfest!» (1869) — в песне звучат удары по наковальне.
- Лирой Андерсон «Пьеса для пишущей машинки с оркестром» (1953) — именно то, что написано на упаковке: перкуссионист работает на пишущей машинке, а звук приближения к правому краю имитируется настольным звонком.
- Нил Финн «Song of the Lonely Mountain» (саундтрек к фильму «Хоббит: Нежданное путешествие», 2012) — в последней четверти песни звучит наковальня.
- Пётр Ильич Чайковский «Торжественная увертюра „1812 год“, соч. 49» (1880) — в финале предусмотрены пушечные залпы.
- Рихард Вагнер, «Das Rheingold, WWV 86A, Scene III: „Ohe! Hahaha! Schreckliche Schlange“» (1869) — в середине как музыкальный инструмент используется наковальня.
Неоклассика/амбиент
- Ян Тьерсен:
- «Pas Si Simple» — пишущая машинка служит в какой-то мере мелодическим инструментом.
- «La Dispute» — в конце песни звучит раскручиваемое колесо велосипеда.
- Balmorhea — «In The Rowans»: роль перкуссии выполняет пишущая машинка.
- Hauschka — «Where Were You»: вновь пишущая машинка в роли перкуссии.
- This is Your Captain Speaking — «Angels»: ритмическую секцию дополняет пишущая машинка.
Кабаре
- Vermillion Lies — «No Good»: роль перкуссии выполняет печатная машинка.
Кантри
- Долли Партон — 9 to 5: как дополнение к перкуссии песни используются звонок, имитирующий звук приближения к правому краю пишущей машинки, и… стук ногтей друг о друга, который имитирует стук по клавишам этой машинки.
Фолк-рок
- Нил Янг — «Harvest Moon» — в течение песни на фоне звучит обычная метла, которой басист Тим Драммонд водит по полу.
- Agalloch — «The Lodge»: в ритмической секции певец группы Джон Хаум стучит по черепу оленя. Причём звук не шибко-то отличается от обычного музыкального деревянного бруска. Но, видимо, группа не искала лёгких путей.
Хард-рок, панк-рок, психоделический рок
- Павел Пламенев — «Отряды ветеранов»: в этой переделке «Wir sind des Geyers schwarzer Haufen» на современный лад среди прочего есть акцентированные удары по наковальне.
- Aerosmith — «Sweet Emotion»: у Стивена Тайлера под рукой не было маракасов, поэтому в студии он тряс пакетиками с сахаром (этот звук слышен в начале).
- Deep Purple — «Fireball»: тот самый звук в начале песни — это включение и работа воздушного кондиционера.
- Primus[2] — уамола, которую вы можете наблюдать на иллюстрации справа. Состоит из какого-то бруска; какой-то струны, скоммунизженной вроде бы с рояля; какого-то звукоснимателя и блока (физика, 7 класс), с помощью которого можно менять натяжение струны. Ну и лишнюю палочку у барабанщика надо позаимствовать. Не пальцами же на этом чуде играть, право слово. Как звучит? Очень психоделично. (Также в видео можно наблюдать исполнение музыки на чистенькой кастрюльке и тряпочке.)
- The Ramones — «Chain Saw»: в начале вставлена работа циркулярной пилы, которая что-то режет, и это можно назвать даже сравнительно мелодичным.
- Tomorrow — «My White Bicycle»: в этой песне про белый велосипед, разумеется, есть и звон велосипедного звонка.
- Queen:
- «Bicycle Race» — перед гитарным соло звучит секция с перезвоном велосипедных звонков.
- «Fun It» — композитор Роджер Тейлор использует свисток типа судейского. На тормозах, поскольку он свистит только одну ноту зараз. Но вроде это не взятый откуда-то ещё сэмпл.
- Van Halen — «Runnin' with the Devil» — песня начинается с замедлённого звука автомобильного клаксона.
- ZZ Top — «Manic Mechanic»: в начале песни гитарный рифф перекликается со звуками заводящегося автомобильного мотора, а в конце можно услышать, как автомобиль после перегазовки отъезжает. В принципе, музыкантов, вставляющих звуки автомобильного мотора в свои песни, не сказать чтобы мало, но тут история особая: по факту, сама песня написана вокруг совершенно конкретной машины. Автомобиль Dodge Dart 1964 года выпуска некогда принадлежал отцу Билли Гиббонса, и с ним у рокера связана масса детских воспоминаний. Уже состоявшись как музыкант, Гиббонс разыскал машину, к тому времени прошедшую через множество рук и пришедшую в плачевное состояние, выкупил её в свою коллекцию и бережно восстановил. В процессе ремонта и были записаны звуки, вошедшие в песню. Ну, а ещё всё тот же Билли Гиббонс при игре на гитаре использует в качестве медиаторов пару монет, прямо как Брайан Мэй из Queen.
Поп-рок и софт-рок
- The Beatles — «Maxwell Silver Hammer»: в припеве на словах «Bang, bang» звучат удары по наковальне. Этим как бы имитируются удары того самого серебряного молотка Максвелла Эдисона, серийного убийцы, по головам его жертв. По одной из версий, бил Мэл Эванс, роуди группы — барабанщик Ринго Старр якобы не имел достаточно силы, чтобы бить по наковальне самому.
- The Rolling Stones — «Continental Drift»: в песне присутствует звук барабанных палочек, которые «цепляются» за спицы движущегося велосипедного колеса. Причём играл на них не постоянный барабанщик группы Чарли Уоттс, а гитарист Кит Ричардс, почти никогда не садившийся за барабаны.
Экспериментальный рок, авангардный рок
- Брайан Ино — «China My China»: в середине песни звучит своеобразное соло на печатной машинке.
- The B-52’s — «Planet Claire»: песня начинается с «морзянки», передаваемой по портативному радиоприёмнику. Когда начинают играть другие инструменты, певец Фред Шнайдер управляет издаваемым ею сигналом вызова.
- Bonzo Dog Doo-Dah Band — «Trouser Press» — в середине песни звучит своеобразное соло с использованием, соответственно названию, пресса для брюк.
- Phish — в этой группе певец Джонатан Фишмэн сразу в нескольких песнях («I Didn’t Know», «Love You», «Terrapin», «If I Only Had a Brain», «Bike», «The Great Gig in the Sky» и «Purple Rain») использует как инструмент пылесос.
- Pink Floyd — необычный случай даже на фоне многих других примеров. В 1973 году группа была одержима идеей создать целый альбом «Household Objects» — буквально «домашние предметы», где вместо «настоящих» инструментов использовались бы лишь те предметы, которые не являются полноценными музыкальными инструментами: растянутые резинки вместо бас-гитары, удары молотка, резьба по дереву, разбрызгивание жидкостей из аэрозольных баллончиков, разматывание катушек изоленты, бьющиеся лампочки… В начале семидесятых не было сэмплеров, и полученные магнитофонные записи можно было только «прокручивать» на магнитофоне с разной скоростью, в том числе задом наперёд, и кропотливо «резать» на куски и потом «склеивать» их по-новой. Насколько можно понять по скупым описания этого проекта, в отличие от вступления к «Money», Pink Floyd вполне могли пытаться записать какие-то фрагменты и «в один прогон». К сожалению, несколько месяцев кропотливой работы не закончились ничем — полученные звуки просто «не складывались» ни во что звучащее, за исключением дорожек ударных. Эти записи никогда не были опубликованы и даже не просочились на «пиратские сборники», лишь один фрагмент с игрой на заполненных водой бокалах стал частью песни «Shine On You Crazy Diamond» на альбоме «Wish You Were Here».
- Scott Walker + Sunn O))) — «Brando»: в песне используется хлыст.
- Wintergatan — эта шведская группа активно использует разные необычные инструменты, разработанные лидером коллектива Мартином Мулином — например, музыкальную шкатулку собственной конструкции с перфолентой, или «модулину» — подобие однострунной электроскрипки, соединённое с модульным синтезатором. В качестве перкуссии применяют даже пишущую машинку, щелкая по её клавишам в ритм музыке, а квинтэссенцией изобретательского зуда Мартина стала Marble machine — тоже своего рода «музыкальная шкатулка», сочетающая в себе вибрафон, ударную установку и бас-гитару… только все звуки извлекаются с помощью металлических шариков, падающих на пластины и струны инструментов в определённой запрограммированной последовательности, при этом сам Мартин управляет темпом падения шариков и исполняет партию баса, прижимая струны к грифу.
Глэм-метал, хэви-метал, пауэр-метал, фолк-метал, дэт-метал
- Blind Guardian — «Sacred Worlds» (была написана для игры Sacred 2: Fallen Angel): в строчке перед припевом (I know I will not fail) звучат удары по наковальне.
- Gorky Park — «Bang»: песня начинается с ритма, отбиваемого ударами по наковальне (если судить по видео, но и по звучанию кажется то же самое).
- Hatebeak — в этой группе «вокалистом» является попугай Вальдо: сначала записываются его крики, а потом на них накладывается инструментальная музыка. Вживую не выступают, не желая вредить здоровью птички.
- Falconer — «Lord of the Blacksmith»: с 3:30 начинается припев, где играют на наковальне.
- Jackyl — сразу в трёх песнях звучит бензопила:
- «The Lumberjack» — бензопила «разгоняется» до различных скоростей. Джесси Джеймс Дюпре поёт и одновременно оперирует бензопилой даже на концертах, размахивая ею в воздухе, играя в середине песни на бензопиле целое соло. Ходят слухи, что он на некоторых концертах так пропиливал потолки вместе со всей проводкой. Но ему довелось «поиграть» на бензопиле во время акустического исполнения данной песни.
- «Headed For Destruction» — здесь в самом начале и на третьей минуте бензопила как бы выполняет роль второй ритм-гитары. При этом Дюпре ещё и управляет её звуком, по-видимому, через ток-бокс, в результате чего бензопила как бы «проговаривает» часть текста песни. А вот ток-бокс — хотя и редко используемая «примочка» для гитары и клавишных, но сама по себе на фоне бензопилы ещё «нормальная». Но зато Дюпре записал песню так, что бензопила во второй половине песни «поёт дуэтом» с ним.
- «Cover of the Rolling Stone» — здесь с помощью всё той же бензопилы делается кавер на соло Брайана Мэя из Queen — «We Will Rock You», сэмплы из которой здесь звучат на фоне.
- Judas Priest — «Metal Gods»: в этой песне звучит хлыст, а также «сэмплированный» звук грохочущей металлической посуды, несколько раз записанный поверх одного и того же отрывка.
Гранж
- Nirvana — «Drain You»: в интерлюдии песни Курт Кобейн играет своеобразное «соло» на… резиновой игрушке-крякалке.
- Soundgarden — «Spoonman»: в песне слышен перезвон ложек, причём не деревянных, каким бывает именно музыкальный инструмент, а металлических типа столовых приборов. На них играет соло Артис-ложечник, уличный музыкант, в честь которого и сочинена данная песня.
Прочие виды рока и его разновидностей
- Camel — «Epitaph»: Дуг Фергюсон, басист группы, «изображает» взмахи крыльев, тряся дафлкотом (однобортным пальто с капюшоном).
- Metallica — «For Whom the Bells Tolls»: в начале и в конце песни звучит на самом деле не колокол, а наковальня. По словам звукорежиссёра Флеминга Расмуссена, барабанщик Ларс Ульрих записывал звук, ударяя по ней в комнате, где были только голые бетонные стены.
- Steve’n’Seagulls — Thunderstruck: в этом исполнении песни AC/DC на свой лад используется наковальня, по которой бьют гаечным ключом.
- Sting — «It’s Probably Me» (использованная, к слову, как основная тема саундтрека к фильму «Смертельное оружие-3»): ритм задают характерные щелчки зажигалки Zippo. Сам музыкант утверждает, что никак не мог сочинить песню, а потому сидел и машинально щёлкал зажигалкой. Результат ему понравился, и потому в записи использованы именно реальные щелчки этой знаменитой марки, наложенные на уже готовый звук.
Поп
- Sirens Tonight — Typewriter: в секции ударных используется в том числе и печатная машинка.
Видеоигровая музыка
Общее
- В симуляторах нечасто, но встречается звук мотора. Самый эпичный — в Grand Prix 3, симуляторе формулы-1.
Конкретные игры
- В Sacred 2: Fallen Angel (композитор Даг Виндерлих) наковальня используется не только в Sacred Worlds (приглашённый композитор Blind Guardian, см. выше, так как она создавалась не только для видеоигры), но и ещё в нескольких:
- Тема средней по сложности битвы за персонажа Тёмного Воина («079_fm_shadow_med.ogg») — наковальня звучит на последних пяти секундах.
- Тема средней по сложности битвы за Высшего Эльфа («089_fm_highelf_med_51») — в дополнение к ритмической секции есть акцентированные удары по наковальне.
Даже сложно куда-то отнести
- Мистер Метан — это псевдоним британца Пола Олдфилда, профессионального метеориста или флатулиста, то есть человека, умеющего музыкально управлять… кишечными газами. Кстати, Пол Олдфилд — едва ли не единственный современный человек, кто занимается этим «профессионально». И вопреки анекдоту про мужика, который в консерватории готов таким образом исполнить всё, кроме Бетховена (его не сможет, потому что «тут в двух местах: вот здесь и здесь — обосраться можно»), «диапазон нот» получается совсем небольшим, поэтому Мистер Метан в основном лишь выступает вживую с целью рассмешить людей. Впрочем, бывают и исключения:
- «Curry In the Air Tonight»: просто песня Фила Коллинза — «In the Air Tonight» с наложенным «инструментом».
- Альбом «Mr Methane.com» 1998 года — что-то типа студийного альбома, где «исполнение» наложено поверх известных песен.