Кино и немцы
Перейти к навигации
Перейти к поиску
Кино и немцы — стандартный сеттинг плохих российских (и даже позднесоветских) фильмов о Великой Отечественной войне. Сложился ещё с перестройки, когда в основу сеттинга легли устоявшиеся пропагандистские штампы антисоветского ревизионизма:
|
- Победа — вопреки. Советское руководство и командование хотело не победить, а уморить как можно больше людей. И только народ, действуя вопреки, сумел победить немцев.
- Советская власть — сволочи. Все идейные коммунисты и тем более сотрудники НКВД — патентованные негодяи, на которых клейма ставить негде.
- Настоящие герои — люди со светлыми лицами. В первую очередь, конечно, разнообразные интеллигенты, диссиденты и жертвы репрессий. Снизу к ним примыкают разнообразные благородные уркаганы и отважные штрафники, которые, конечно же, угодили в штрафбат ни за что.
- Борьба — за булочку и трамвайчик. Логично вытекает из первых трех пунктов. Герои воюют во имя абстрактного патриотизма или ради еще каких-то максимально деполитизированных целей, но никак не за социализм и советскую власть (за которые воюют помянутые упыри-коммунисты и больше чужими руками).
- Немцы — не такие и плохие. Даже среди идейных нацистов попадаются хорошие люди. А уж военнослужащие вермахта и вовсе пришли сюда чуть ли не печеньки раздавать.
- Война — а кому нужна эта война? Она просто фон для того, чтобы показывать взаимоотношения между персонажами. Поэтому всегда показана очень схематично. Самолёты — рисованные, общевойсковой бой — странный, танки — отсутствуют или явно фальшивые. Она тут только для того, чтобы зритель, ничего не понимающий в военном деле, отметил для себя, что, кажется, действие происходит во время Великой Отечественной. Даже если трёхмерщик постарался, общее впечатление от сцены — по принципу «бюджет пишет сюжет»: плохо совмещено живое с трёхмерным, в эпичной битве участвует один несчастный танк…
Кино? Кино. Немцы? Имеются. Вот только на военный фильм не очень похоже, да и с реальными событиями Великой Отечественной общего мало.
Типичные персонажи
|
- Упырь-особист. Главный злодей практически любого такого фильма. Строит пакости, от которых умирают свои, мешает воевать, ведёт себя как сумасшедший, требует стрелять в «изменников родины, предателей и трусов», в которые записывает всех кого ни попадя.
- Главный экшн-герой. Собрание различных «крутых» черт, «не такой как все», раздолбай. Вызывает недоумение, как его в армии-то терпят.
- Тупой командир. Военный дегенерат, ничего не слыхавший о стратегии и тактике, зато хорошо умеющий орать, стращать подчиненных и посылать их на вражеские пулемёты.
- Необученный рядовой. Ещё вчера коровам хвосты крутил, а сегодня его привезли на передовую, сунули в руки винтовку, не объяснив даже, каким концом она стреляет, и погнали на вражеские окопы. Предназначен для заваливания противника мясом (по-другому-то Красная армия воевать не умеет!).
- Более продвинутый вариант: вчерашний курсант. Поскольку в училищах и лётных школах, видимо, только марксизм-ленинизм преподают, на фронт прибывает, не имея никаких профильных знаний и элементарных практических навыков управления вверенным самолётом или танком.
- Вшивый интелигент. Напарник или один из бойцов экшн-героя, задача которого — показывать, насколько бесчеловечно совок относится к интеллигенции. Этого поэта, художника и музыканта загнали в траншеи к вшам, где ему осталось лишь читать стихи перед боем.
- Неостановимый штрафник. Присутствует не в одном экземпляре, побеждает числом, отчаянной храбростью, черенком от лопаты и Божией помощью, а потому что больше нечем.
- Благородный уголовник. Страшный повадками, но добрый внутри, часто смыкается с предыдущим типажом, обычно противопоставлен всему из себя правильному, но глубоко несимпатичному коммунисту.
- Абстрактный патриот. Если на экране появляется персонаж, который в реальной истории был коммунистом, но которого нельзя выставить упырем, то непременно станет Абстрактным Патриотом-мещанином (то самое «за булочку и трамвайчик»).
- Предмет Чьей-То Любви. Если в кадре появляется санитарка, медсестра или докторша, то лишь для привнесения Любовной Линии. Впоследствии становится ППЖ (походно-полевой женой).
- Добрый немец. Даже если он член СС, всё равно будет проявлять доброту и сострадание к окружающим его расово неполноценным.
- Добрый коллаборационист. Не просто добрый, у него Большая и Благородная Драма.
- Неуместный Сталин. Возникает на экране, даже если фильм не про него, чтобы олицетворять Бесчеловечную Советскую Систему™, которой служат помянутые тупые командиры и упыри-особисты.
Типичные явления
- Милитари-гламур. Все персонажи чистенькие, напомаженные, нафабренные и нарумяненные, в идеально чистой свежепошитой форме (могут сделать исключение для сцены, где они куда-то лезут по грязи). Девушки выглядят по современным стандартам «медийной красоты», часто с надутыми губами, силиконом во всех местах и даже перманентным макияжем. В каком-то смысле жизнь пишет сюжет: в век урбанизации не так просто бывает найти женщин, умеющих играть и при этом без пластических операций. Впрочем, пункты с макияжем, помадой, бритьём, причёсками и формой это не оправдывает.
- Анахронизмы образов. Поскольку актёры, режиссёры и сценаристы таких поделок страшно далеки от пережившего войну поколения, они не знают стиль речи, этикет, привычки, да даже поведенческие шаблоны тех людей и вряд ли ради восполнения пробелов пересматривали киноленты-документалистику той эпохи или читали мемуары. В речи персонажей может мелькать неуместная современщина, словарный запас и грамматические конструкции будут больше характерны для современного русского, чем для советских лет (порой беднее, с вкраплениями явного канцелярита и слов, пришедших из уголовного жаргона типа «присесть» вместо «сесть»), а вести себя они будут как современные городские люди, которых на денёк оторвали от компа с интернетом, переодели и закинули на природу со всеми удобствами в ближайший лесок. В вопиющих случаях их выражаемые взгляды несовместимы с биографиями двадцати-тридцатилетних людей, всю сознательную жизнь проживших при советской культурной и социальной парадигме. Даже окажись среди них идейный антисоветчик, не верящий в мировую революцию, неизбежность торжества коммунизма и т. д., на современного либерального оппозиционера он похож не будет.
- Отношение к декорациям и реквизиту — одной фразой: максимально наплевательское. Более развёрнуто: можно, например, и в 41 году на стенку портрет Сталина в маршальских погонах[1] повесить: а чего такого-то? Вон, на соседнем доме спутниковая тарелка стоит, и ничего! Боевая техника в снятых относительно недавно (после появления инструментов от Wargaming.net и Gaijin Entertainment) фильмах может быть даже вполне достоверной, благо моделистов и моделеров развелось предостаточно; если же она натурная, то степень халтурности и анахроничности не ограничена ничем. Конечно, нельзя отрицать объективную проблему: аутентичной техники времён войны осталось мало, а ту что осталась - достать крайне проблематично и встанет в круглую копеечку; случается, что и в действительно хороших фильмах банально за неимением иного вынужденно используется очевидно неуместный реквизит. Но тут разговор про степень отношения создателей к своему творению: и так сойдёт! Пипл схавает!
- Часто включает в себя добрых нацистов на высших постах (из наиболее значимых примеров — «Т-34» 2019 г.) и каноничных неоднозначных солдат Красной армии (примеры — «Девятаев» (2021 г.) и «Зоя» (2021 г.). Да, нелояльные Гитлеру люди на высших постах встречались — стоит вспомнить начальника Абвера В. Канариса и участников заговора «Валькирия» (ядро которого — высшее офицерство), однако каков был шанс встретить подобных на полях Великой Отечественной? Чаще такое используется не просто как художественное допущение, что героям попался именно такой, один из тысяч — а для продвижения возмутительной идеи, будто немцы не были такими уж врагами стране, населению которой en masse они в реальности не предлагали никакого процветания «в союзе с немцами», только смерть и рабство[2]. Да и основе своей РККА вообще-то делала максимум возможного.
- Любовные линии. Для этого и нужны Предметы Чьей-то Любви. Поскольку Предмет один, а милитари-гламурных мужиков много, то зачастую неизбежен и любовный треугольник.
- Христианство в наиболее пошлых итерациях. Неизменным у киноделов остается желание приписать к своим лентам религиозные сюжеты и мотивы, поскольку война и её темы долга, смерти и идеалов позволяют хорошо их применить и сделать историю богаче и глубже. Однако там, где талантливые режиссёры могли тонко вплести уместные отсылки и аллюзии (например, символика ада и Чистилища в «Иди и смотри» Э. Климова или Спасителя в «Жаворонке»), уже, мягко говоря, менее даровитые авторы превращают свои полотна в месиво квазихристианства и неуместных «камней в огород» реальным и вымышленным безбожникам. Любой положительный персонаж, будь он даже списан с реального атеиста, превращается в дурака из анекдота с синяком на лбу от молитв, к нему по сюжету могут приставить священника со «слезодавительной» предысторией и рассуждениями о Боге на уровне кухонных посиделок, а вся сложность межрелигиозных отношений во время войны будет низведена к «большевики — безбожники и всё это заслужили»[3]. В особо ярких случаях, всё наполняется совсем пустой символикой «главный герой — Иисус» или «победу одержал Господь, посредством икон, веры в него, чуда, etc.».
- С предыдущим пунктом периодически смыкаются стенания по «благословенной Российской империи, которую мы потеряли», а также идея о том, что Великая Отечественная война — прямое следствие краха Российской империи и прихода к власти большевиков, а нацисты — это кара и испытание отвернувшемуся от «богоданной царской власти» народу[4]. Отсюда и попытки показать «добрых коллаборантов» (мол, они стали такими исключительно из-за того, что коммунизм хуже нацизма) и «добрых нацистов» (в духе идей Ивана Шмелёва о том, что они очистят страну от большевиков, после чего можно будет восстановить православие, самодержавие и народность), и вставляемые не к месту моменты, вроде того, что простой народ воюет за «Святую Русь», а не за «Родину и Сталина», и того, что ВОВ — это продолжение Гражданской войны «коммунизма с русским народом», и противопоставление советского, как исключительно плохого и русского, как исключительно хорошего[5], и репрессированные «бывшие» в роли наиболее положительных персонажей.
- Грубые военные ошибки, от тактико-стратегических до ношения обмундирования. От военного дела сценаристы и режиссёры этих фильмов также далеки, поэтому персонажи-военные будут отдавать странные и дурацкие приказы, состав воинских подразделений будет вопиюще нелепым (могут забыть про танки, про артиллерию, и т. д.). В особо запущенных случаях (например, в «Освободителях»[6]) герои-лётчики неправильно надевают парашют).
- Грустная биография стандартного командира — любой хороший командир в звании от капитана и выше непременно был репрессирован или хотя бы арестован. А если нет, то у него арестовали родственника/друга/коллегу/любовный интерес.
- Основано на реальных событиях. Полбеды, если это будут лишь некие «секретные документы», существующие только в воображении кинодела и нужные разве что для набивания цены. Хуже, когда в основу произведения закладывается биография реальных людей: можно и мотивацию подменить («Зоя»), и заменить реальные события полностью выдуманными («Девятаев», «Калашников», «Несокрушимый»), и даже полностью обесценить подвиг («Первый после бога», «На Париж!»).
Типичный театр и немцы
- «Пир победителей» Александра Солженицына — первопример. Пьеса была написана в 50-е годы, в последующие десятилетия получила достаточно широкое распространение в самиздате. Официально была поставлена уже в лихие девяностые, получила кучу хвалебных отзывов от почитателей автора, но любви в народных массах закономерно не нашла, поэтому от отсутствия зрителей ушла со сцены. Однако изложенное в ней разошлось по остальным произведениям этого жанра, ибо скандально известный автор написал её в режиме педаль в пол и вложил в неё всё. Собственно начинается первое действие с того, что в захваченном замке красноармейцы снимают со стены большое зеркало, чтобы использовать его (словно ничего другого не нашлось) вместо столешницы для заглавного банкета, организованного для большого начальника по какому-то поводу. Далее вокруг этого стола-зеркала действующие лица в одиночку, вдвоём и группами разговаривают всякие разговоры на соответствующие темы. Чекист сначала читает грозную речь девушке вроде бы как из освобождённых остарбайтеров, а потом, запугав и доведя до нужной кондиции, тут же предлагает ей оформить все документы в обмен на её благосклонность или же обвинить в предательстве при отказе. Реальное положение дел его нисколько не интересует, при том что девушка действительно является немецким агентом с ампулой цианистого калия на случай разоблачения — в следующей сцене аватара автора Нержин узнаёт в неё свою старую знакомую, которая перед Войной оказалась за границей. Девушка рассказывает Нержину про своего жениха, который теперь «сражается за Россию» в рядах РОА, а Нержин всячески сочувствует ей, сокрушается о «множестве обманутых большевиками достойных людей» и напоследок подсказывает безопасный путь через линию фронта к предполагаемому местонахождению жениха. Далее Нержин разговаривает с другим офицером о том, что большевики «Ивана обманули, Ивана заманили Европу захватить», а теперь под угрозой расстрела на месте запрещают солдатам собирать трофеи и насиловать немочек[7]. Прибывшее начальство велит отдать под трибунал повара, который помял торт при перевозке, и доставить к столу девушек (медсестёр, радисток, снайперов и кого ещё найдут), а доставленные девушки воспринимают своё присутствие за столом вполне привычно и даже рассуждают о том, что «иной войны не видели»… А когда в финале немцы внезапно начинают контратаку, все участники пира дружно пускаются в бегство, напоследок выясняя, кому-то идти в заслон. При этом ни чекист, ни парторг воевать не умеют совершенно — их другому учили.
Типичные фильмы и немцы
- «4 дня в мае» — группа хороших русских разведчиков объединяется с хорошими нацистами, чтобы защитить девочек-сирот из приюта от изнасилования злобными пьяными красноармейскими орками и сбежать от кровавой советской власти в Данию. Автор публикации, на которой основан фильм, утверждал, что события в ней исторически достоверны, но, будучи разоблачённым беспощадными фактами, всё же сознался, что вся история полностью выдумана и должна рассматриваться как «художественное произведение».
- «А зори здесь тихие» (2015) — небесспорный пример. С одной стороны, на фоне большинства предметов статьи фильм неплох, и его можно посмотреть без серьёзного внутреннего протеста. С другой стороны, снято всё явно на языке современного коммерческого кино, поэтому по сравнению с повестью и фильмов 1972 года две девушки оказываются из репрессированных семей[8], лица актёров и актрис скорее по современной моде, а кое-где создатели фильма явно не поняли язык режиссёра первого фильма Ростоцкого: он «продавил» сцену в бане с обнажёнными барышнями в том числе чтобы показать, как на эти совершенно не созданные для войны плечи легли её тяготы, у Рената Давлетьярова сцена имеет скорее фансервисную роль.
- «В июне 41-го»/«The Burning Land» ака «Песня Розы» (2003 г.) — довольно печальный пример: мало того, что фильм стал последним в жизни Михаила Пташука, некогда снимавшего хорошее военное кино, так он ещё и в отечественном прокате позиционировался как приквел к предыдущему фильму режиссёра «В августе 44-го…» (по повести В. Богомолова[9]). Немного объясняет развесистость клюквы то, что лента снималась на экспорт и на американские деньги, но всё же: Советский Союз тут представлен как сплошной GULAG со злобным КГБ (в фильме именно кей-джи-би в июне 41-го), командирами-дуболомами-расстрелятелями и простыми советскими дикарями, тупо гыгыкающими при виде лифчика. Немецкую технику изображают самоходки «Акация», БТР-40 и грузовики МАЗ и ЗИЛ в советской раскраске: на них просто нарисовали балкенкройц, да и сойдёт. Можно по-разному относиться к Пташуку, но эта поделка его явно не достойна.
- «Воздух» — фильм вываливает на зрителя «болезненные, дискомфортные вещи, о которых чем дальше, тем реже слышно с экрана, особенно в фильмах с государственным финансированием» (цитата из одной из рецензий). Главная героиня —
одноногая собачкадочь невинно репрессированных врагов народа: её отец, один из лучших советских лётчиков, сказал, что двигатель нового самолёта сыроват — за такое, разумеется, расстреляли, да ещё и с женой; Женя была вынуждена отречься от родителей и сменить имя, её насиловали в детдоме и всю жизнь ломали и шпыняли. Воюет и побеждает она, конечно же, вопреки, потому что проклятые совки не знают другой тактики, кроме закидывания мясом: вот и девочки-лётчицы таким мясом и являются — их бросили в бой без подготовки, боевого слаживания и опытных ведущих против более опытного и технически оснащённого противника. Присутствуют странные сюжетные линии, введённые для слезогонки, вроде перевозки младенца в кабине самолёта в блокадный Ленинград (хотя, судя по упитанным лицам тутошних ленинградцев, город жил довольно сытно). Много, очень много кровищи — ненатуральной, как в худших образцах эксплуатационного кино. Всё это приправлено военными ляпами, совершенно абсурдными в фильме, заявленном как достоверный в изображении воздушных боёв. Настолько достоверный, что бомбардировкой тут занимаются истребители. И штурмовкой тоже. - «Девятаев». С автобиографией реального Девятаева события фильма пересекаются лишь изредка и незначительно. Мало того, что из самого протагониста сделали абстрактного патриота, так еще и не существовавший в реальности добрый коллаборационист — якобы друг попавшего в плен лётчика — становится одним из основных персонажей и формирует моральную дилемму: назвать фамилию предателя особисту или всё же сохранить верность старому другу. Особенно омерзительна прямо озвученная мораль фильма: «Ошибки надо уметь прощать, а подвиги помнить», — ну да, он же почти ничего плохого не сделал, всего лишь добровольно перешёл на сторону противника, вербовал предателей из военнопленных и своими руками расстреливал соотечественников. Ошибся, бывает. Понять и простить. Любимый город может спать спокойно…
- «Зоя» — вопиющий пример. Показывая основную канву истории про Зою Космодемьянскую, диверсантку в тылу врага, схваченную и казнённую нацистами, авторы сильно сместили акценты в объяснении мотивации девушки. В жизни Зоя была идейной коммунисткой и сражалась во многом за строй, который считала справедливым[10], киношная Зоя предельно «деидеологизированная» и представлена скорее в роли христианской мученицы. И ладно, будь это лишь другой трактовкой событий, у христианства и коммунизма есть ряд общих идеалов — киношная Зоя в качестве мотивации сражаться за Союз на немецком допросе называет пошло-мещанское «ради трамвайчика от Сокольников до Стрешнева, ради булочки ржаной горячей, прямо из печки…», ставшее мемом, в том числе ввиду резонного вопроса, почему киношная Зоя не осталась в тылу поедать те же самые выпекаемые булочки или не смогла согласиться на немецкую оккупацию, при которой булочки точно так же не исчезли бы. Такие идеалы рода «пили бы баварское» не нашлись бы в реальной Великой Отечественной ни у Зои, ни у других героических фронтовиков. Фильм вызвал возмущение у людей, посчитавших его оскорблением памяти и образа реальной Зои Космодемьянской. Это не помешало в 2023-м представить его школьникам-старшеклассникам на уроке «Разговоры о важном» к 100-летию со дня рождения партизанки в качестве фактически обязательного материала (младшим классам скорее в качестве иллюстративного ряда, что ещё куда ни шло).
- «Колхоз интертейнмент» — внутренний пример — колхоз заставили подтянуть самодеятельность и им пришлось снять фильм «про войну», не обладая какими-либо нужными навыками. В общем получился сабж, только с большим уровнем реализма — оружие пришлось использовать боевое.
- «Несокрушимый» — фильм как бы основан на бое танкиста Семёна Коновалова (выведен под реальным именем), но полностью перевирает всю его историю и суть подвига. Хоть в этом фильме есть традиционные для жанра попытка продвинуть антисоветский месседж (антагонист тут — злобный замполит) и сюжетообразующий любовный треугольник, всё это теряется на фоне до смешного дурацкого сценария, который полностью состоит из сюжетных дыр, идиотских мячей и фатального непонимания даже основ военного дела. Приправлено это довольно странным монтажом (в котором видеоряд не согласуется с содержанием диалогов) и лютейшими анахронизмами. Порой может показаться, что это артхаусная трэш-комедия, но фильм заявлен как драма.
- «Первый после Бога» (2005). Основано на реальных событиях, изложенных в биографии подводника Александра Ивановича Маринеско. Тут всё в наличии: и главный герой раздолбай, которого интересуют только пьянки и шведская любовница, и «блокадница» с таким видом, будто бы она ни разу в жизни не голодала, и «упыри» из СМЕРШ и НКВД. Всё это дополняется общей убогостью постановки от режиссёра, который снимал исключительно телепередачи про компьютерные игры. Справедливости ради стоит отметить, что реальный прототип примерно так себя и вел, а терпели его на флоте исключительно за невероятное мастерство при обходе мин и уничтожении немецких кораблей.
- «Полумгла» — лейтенант-фронтовик командирован сопровождать военнопленных немцев к чёрту на рога на строительство вышки для маяка. Добрых, человечных немцев, которые не хотели воевать, а если кого-то и убивали, то культурно и по-доброму (даже вдовы красноармейцев это понимали и становились любовницами этих добрячков), злые проклятые совки морили голодом и холодом, заставляли делать бесполезную работу, а потом и вовсе расстреляли без суда и следствия. Даже авторы сценария (а это не абы кто, а легендарный дуэт Игоря Болгарина и Виктора Смирнова) выступили против фильма, заявив, что «режиссёр Антонов „руку приложил“ явно в направлении пресловутой чернухи, рисующей русских людей убогими, серенькими и даже преступно кровавыми, жестокими… В режиссёрском сценарии исчезли характеры, юмор, композиция стала рыхлой, невнятной. Затушёвано всё яркое, светлое и подчёркивается тёмное… Трагикомедия с обнадёживающим, хотя и грустным концом, благодаря упражнениям молодого режиссёра стала жестокой кровавой трагедией, где русские выглядят просто ублюдками».
- «Поп» (2009) — этот фильм снятый с благословения Патриарха Всея Руси, доверху наполнен благодатью в духе тропа, отчего ввёл во грех сквернословия немало вольных и невольных зрителей. Афиша задаёт тон всему фильму — сам батюшка, благочестивая девушка (недавно крещёная еврейка) с платочком на голове и офицер Вермахта(русский немец) по всей форме. Кино посвящено деятельности Псковской православной миссии[11], которую Русская православная церковь за рубежом организовала на «освобождённой», то есть на оккупированной нацистами, территории России. В реальной жизни иерархи оной церкви после 22.06.1941 публиковали в эмигрантских газетах вещи, по нынешним меркам однозначно попадающие под 282.4 и 354.1 УК РФ: дескать Гитлер и Рейх — это «карающий меч, который Господь обрушил на безбожных большевиков для освобождения святой Руси». В фильме эти выступления на все деньги почему-то повторять не стали, а ограничились скромным заявлением «Советы безбожные нам — не родина». Ещё было показано пафосное восстановление церкви и прочая пастораль, которая должна была не то подчеркнуть показываемые ужасы войны (убийства мирного населения «просто так», издевательства над пленными красноармейцами, выкачивание крови из детей в концлагере) или же оправдать оное — похоже авторы сами не определились. Заглавный батюшка тоже определиться не может — при получении известий об очередных зверствах немецко-фашистских захватчиков он пытается вопрошать офицера-куратора, а тот в ответ тоже с переменным успехом пытается демонстрировать душевные страдания за злодеяния, совершаемые его коллегами. В общем за весь фильм поп никак не меняется, ни к каким выводам не приходит, никакого раскаяния за пособничество оккупантам в расколе народа не ощущает… В итоге после изгнания захватчиков к нему приходит злой следователь НКВД и отправляет его в GULAG (как будто вместо срока по статье уголовного кодекса ему должны были талоны на усиленное питание выдать).
- «Последний бой майора Пугачёва» — «Безвестным героям Великой Отечественной, уничтоженным режимом, посвящается…», по рассказу В. Шаламова. Фильм про майора, который, попав к немцам в плен, отказался вступать в РОА (не потому, что он в принципе против РОА и коллаборантов, просто ему лично с Власовым не по пути) и совершил побег. За сам факт пленения он с такими же невиновными попадает
в ГУЛАГна каторжные работы; там он с группой единомышленников готовит побег в США, но вступает в последний бой с охраной лагеря и советскими солдатами и погибает, перед этим положив семь десятков человек. А советский генерал оплакивает погибших… нет, не солдат, которые подавляли мятеж и выполняли свой долг, а самих беглецов, приговаривая, что Гражданская война не закончилась, и её ведёт власть со своим народом. Внезапно, у персонажей фильма действительно есть исторические прототипы. Так, прообразом главного героя (который в фильме «ни в чём предрассудительном не замечен» — из его характеристики; в сталинских лагерях же только невиновные сидели!) стал Иван Тонконогов, который в оккупации добровольно пошёл в полицаи, участвовал в пытках и расстрелах и за образцовую службу был назначен начальником городской полиции. Никаким майором он, разумеется, не был, и в РККА вступил только в 44 году в попытках затеряться. Остальные ему под стать: полицаи, члены УПА, один только не коллаборант, а простой уголовник, убивший милиционера. Подробнее тут. Такие вот у нас «безвестные герои Великой Отечественной»[12]… - «Риорита» — в центре сюжета отец с тремя сыновьями, которые пришли в армию искупать кровью жизнь на оккупированной территории, и бывший вертухай с зоны (очень любящий смаковать творимый лагерной охраной беспредел вроде группового изнасилования приехавших на свидание жён заключённых). Вертухай в итоге оказался антагонистом (снасильничал немку и убил одного из братьев на боевом посту, за что и был линчёван), и это на фоне общей чернушности действительно неожиданный поворот: с тем же успехом он мог бы оказаться главным героем, а изнасилованная немка — да и шут с ней, переживёт. Положительных персонажей тут вообще не наблюдается, и те, кому предлагается сопереживать, все как один исключительно омерзительны. Фильм всячески педалирует свою антисоветскую направленность, но сценарист настолько перебарщивает с чёрными красками, что даже это выглядит фарсом.
- «Ржев». Вроде типовое «Кино и немцы», но в упыре из НКВД в середине фильма пробуждается подобие человеческих черт, хотя эта линия приводит в никуда. Создатели картины с гордостью заявляли, что фильм снимался по мемуарам настоящего ветерана боевых действий. Не соврали, но забыли уточнить, что первоисточник — типичный образчик перестроечной шок-литературы, клюквенный и антисоветский настолько, что сценаристам потребовалось много труда, чтобы снизить количество бреда в сценарии.
- «Сволочи» — фильм про то, как злобный НКВД готовит на убой диверсионную группу из малолетних зэков. Основан якобы на реальных событиях, описанных в автобиографической книге Владимира Кунина. Однако просто зашкаливающий градус издевательства над историей в особо циничной и извращённой форме привёл к скандалу после выхода фильма, по итогам которого выяснилось, что первоисточник всё же больше «якобы», чем «автобиографический».
- «Служу Советскому Союзу» (2012) — героические зэки дают отпор немецкой десантуре и не позволяют нацистам захватить плацдарм. В «благодарность» все заключённые в конце фильма были расстреляны частями НКВД, а героем объявили начальника их лагеря, который до этого трусливо бежал вместе с подчинёнными.
- «Сталинград» (2013) — суметь превратить один из самых эпичных и кровавых эпизодов в истории нашей страны в бытовую драму с обороной одинокой девушки советскими солдатами от немцев (ясен перец, решивших покусится на честь оной девушки с поддержкой танков и артиллерии. Ну, вы знаете, эти нацисты…) — это надо уметь. И у Федора Бондарчука получилось. Непонятно, правда, зачем — неужели Сталинградскую битву посчитали настолько незначительным событием, что ей не нашлось места в фильме с названием «Сталинград»[13]?
- «Сто солдат и две девушки» — любопытный позднесоветский пример почти субверсии. Режиссёр Сергей Микаэлян был полон решимости снять разоблачительное антисоветское кино с немцами (о чём прямо заявлял), но его подвела честность: он снимал про события, в которых сам участвовал, и в фильме нет ровно ничего, с чем он не сталкивался — ни штрафников с черенками от лопат (тут штрафники отлично вооружены и укомплектованы), ни заградотрядов (бойцы вполне мотивированы и без очередей в спину). Если бы не элементы чернухи, было бы довольно неплохое военное кино.
- «Т-34». На тормозах — советскую власть здесь не ругают, бойцы Красной армии тоже показаны более-менее достойно. Однако по части немцев таки налажали — концлагерь, похожий на курорт или как минимум тюрьму с крайне мягкими условиями содержания? Достойный противник в виде рыцарственного и много позволяющего главному герою эсэсовца? Всё это тут есть. В двухсерийной версии зверства нацистов были описаны и упомянуты достаточно подробно (и концлагерь уже совсем не курорт), однако всё равно остаются вопросы, как главный герой пережил эти годы, совершив несколько попыток побега (в реальности его давно бы просто расстреляли нафиг), и тем более какого чёрта он под конец жмёт руку антагонисту, словно с ним в «танчики» поиграл?
- Тут дополнительно надо отметить, что этот фильм является вольным ремейком советского фильма 1964 года «Жаворонок». Увы, смысл некоторых сцен оригинала современными сценаристами не был понят (как, например, эпизод с посещением пивной в городе — из сильной драматической сцены получился фарс), а прямое заимствование не увязали с изменением внутримировых реалий. Например, и в «Т-34», и в «Жаворонке» в трофейную «тридцатьчетвёрку» сажают полный экипаж из заключённых концлагеря — но в «Жаворонке» хотя бы это объясняется: испытываются противотанковые орудия и бронебойные снаряды, немцам нужно знать заброневое воздействие при попадании (грубо говоря, заключённые работают манекенами краш-теста — кого сразу убьёт, кого только ранит?). Зачем в «Т-34», где предполагалась лишь жестокая военная игра выпускников танковой школы («Тигры» с полным боекомплектом против способного лишь маневрировать, но безоружного Т-34), нужен весь экипаж, кроме командира и мехвода (снаряды в танке нашлись лишь из-за раздолбайства немцев-трофейщиков) — загадка сия велика есть. Ну и да, финал в «Жаворонке» был совершенно другим: советский танкист спас немецкого мальчика от гусениц своего танка, после чего получил пулю от немецкого солдата; остальные немецкие солдаты смотрят на стрелка с осуждением. Согласитесь, это куда сильнее, чем пожимание рук врагу.
- «Утомленные солнцем-2» — дилогия («Предстояние» и «Цитадель») Никиты Михалкова — кодификатор. Уникальный неостановимый штрафник Котов (в исполнении самого Никиты Сергеевича) побеждает парусные танки с помощью Бога и паучка. Именно здесь впервые появились штрафники с черенками от лопат. Тупые командиры-дегенераты, отправляющие людей на убой и кровавый упырь Сталин прилагаются.
Типичные телесериалы и немцы
- «Дед Морозов» — как бы байопик об академике Николае Александровиче Морозове, личности исключительно неординарной и действительно заслуживающей отражения в кино. Вот только не таком. Снятый сериал к реальной биографии Морозова имеет крайне опосредованное отношение, но зато полон штампами жанра. История реального Морозова весьма богата событиями: тут и активное участие в «Народной воле» (за которое киношный персонаж кается), и личное знакомство с Карлом Марксом, и четвертьвековое заключение после убийства Александра II, и участие в двух революциях 1917 года (которое сериал стыдливо обходит вниманием), и разносторонняя научная деятельность (от выдающихся достижений в точных науках до откровенно фрического исторического ревизионизма: Морозова считают предшественником А. Фоменко), — но увы, не содержит эпизодов участия в ВОВ. История о самом старом участнике ВОВ, который прошёл курсы снайперов и месяц провёл на Волховском фронте — это газетная утка, выдуманная журналистом «Известий». Создателям сериала этой выдумки показалось мало, и Морозова сделали ИЗБРАННЫМ!: без какой-либо подготовки старый учёный становится снайпером покруче Суркова и Зайцева вместе взятых, соответствующие курсы не проходит — а проводит, и немцы против него срочно вызывают cуперснайпера
майора КёнигаВирнсбергера. Присутствует и злобный политрук, которому поскупились даже на имя, и который не умеет разговаривать иначе как лозунгами; он только и делает, что ищет повод подвести кого-нибудь под расстрел или хотя бы арест. Советские партизаны оказываются предателями, которые оптом сдают отступающих бойцов регулярной армии немцам в плен. И, конечно же, идейного атеиста Морозова сделали кающимся грешником, который обрёл веру, и именно она сделала его героем войны (для большего маразма одним из тех, кто привёл учёного к вере, сделали Льва Троцкого — в реальности одного из самых бескомпромиссных борцов с религией). Единственно что — добрых немцев не завезли: те, что есть, — насильники, убийцы и мародёры, поэтому даже перешедшие на сторону врага благородные зеки принимают решение перейти обратно на сторону своих и устраивают бунт. - «Истребители» — сериал о двух сезонах от компании Star Media, известной неплохой документалистикой. В нашем же случае троп играет в полный рост — поскольку сериал повествует о смешанном (в смысле полового состава) истребительном полку, то на боевые задачи герои вылетают даже не каждую серию, зато девушки постоянно ходят в макияже, а вездесущей мелодраме посвящена львиная доля хронометража. Ну и, само собой, в наличии и необученное пушечное мясо, и злобные особисты, и расстрелы, и невинно репрессированный главный герой из бывших дворян в исполнении Дюжева, который воюет не за «этих вот», а за Россию. Не обошлось и без вопиющих военных ляпов уровня размещения зенитных орудий внутри деревенских изб с ведением огня через дырку в крыше, выставляемого за гениальный тактический ход, парализующий работу штурмовой авиации на солидном участке фронта. Степень наплевательского отношения создателей к своему творению можно оценить по одному факту: почти до самого релиза проект носил название «Штурмовики» — но перед самым выпуском съёмочной группе кто-то подсказал, что в сериале вообще-то совершенно другой класс самолётов.
- «Последняя исповедь» — сериал про «Молодую гвардию», вот только молодогвардейцы вышли очень альтернативными. Коммунистов среди них нет ни одного, зато все насквозь православные: кого смогли — перекрасили в абстрактных патриотов, кого не получилось — просто выкинули из истории (в числе тех, кому не нашлось места — командир «Молодой гвардии» Иван Туркенич), а взамен них выдумали немого сына священника Алёшку. А чья же исповедь заявлена в заголовке? Командира СС Эрнста-Эмиля Ренатуса, начальника краснодонской жандармерии, который душой добрый и сочувствующий, но по службе вынужден был творить зверства, потому что у него был приказ, а сейчас приехал на экскурсию по местам боевой молодости[14].
- «Самогон» — уже сам заголовок намекает, чем вдохновлялись авторы. Красная армия в сериале представлена как сборище туповатого необученного сброда, возглавляемое дуболомами, отвергающими саму идею профессионального снайпинга[15]. Главный герой — снайпер с личным счётом в 600 врагов на 1942 год[16]. У него задержка в развитии (как намекает пролог, разум не вынес случайного убийства брата), и это является источником якобы комичных сцен (ну да, аутизм — это же так смешно!). А вот сослуживцы Самогона никаких расстройств не имеют, они просто тупые: уже в первой серии один побежал оправляться, бросив винтовку, другой — оставил расторможенную машину на склоне, она покатилась на солдат, и лишь вмешательство сибирского охотника, прострелившего колёса[17], позволило её остановить и предотвратить гибель людей (отбежать-то никто не сообразил). И за это благодарные сослуживцы устраивают ему тёмную и забивают толпой! В военном отношении сериал абсолютно беспомощен, что вполне закономерно. Зато есть любовная линия и любовный четырёхугольник (вопреки законам геометрии, все углы в нём тупые): связистка и любовница командира полка ВНЕЗАПНО влюбляется в главного героя, а в неё — завистливый и сказочно-мерзкий односельчанин Самогона Щапов. Ближе к финалу выясняется, что брата Самогона убил именно Щапов.
- «Снайперы: Любовь под прицелом» (мини-сериал) — эпичная маразматическая история любви между советской девушкой-снайпером и немецким снайпером-мужчиной[18].
- «Учёности плоды» (есть также версия в формате фильма) — небесспорный пример. Отступая в 1944 году, немцы планируют эвакуировать в Германию усадьбу Пушкина в Михайловском: дескать, русские варвары недостойны великого поэта; наши, соответственно, намерены им помешать. Не самый плохой сюжет, который бы однозначно не заслуживал упоминания в этой статье, если бы не произошедшее в Михайловском на самом деле. Реальные немцы (сюрприз!) цинично разграбили и сожгли усадьбу, а могилу писателя заминировали. Изображать их высококультурными, стремящимися любой ценой сберечь наследие Пушкина — мягко говоря, очень странное решение.
- «Штрафбат» — несправедливо репрессированный офицер Твердохлебов командует штрафным батальоном, в котором состоят страшные снаружи, но духовно возвышенные внутри (кроме одного мерзавца) зеки. Злобные НКВДшники, заградотряды и православный священник с пулемётом прилагаются в комплекте. Кроме обилия общих неточностей, у телесериала прослеживается проблема и с терминологией: в СССР того времени под штрафными батальонами понимали офицерские штрафные части, где в должности рядовых пребывали провинившиеся офицеры среднего командного звена, а «уголовные элементы» направлялись в штрафные роты, где пребывали провинившиеся рядовые и младший командный состав. При этом и штрафбатами, и «шурами» командовали обычные офицеры, которые за повышенный риск гибели на опасных заданиях получали высокий оклад и выслугу, так что «репрессированный офицер» командовать там не мог ни в каком случае.
- «Эшелон» (2006) — в оригинальной повести Олега Смирнова красноармейцы просто едут на военном поезде летом 1945-го из Берлина на восток громить Квантунскую армию. По пути вспоминают погибших или просто ушедших в другие части товарищей, кого-то подвозят, во время стоянок по возможности навещают друзей и родственников… В общем, скука смертная! Надо прицепить к эшелону опломбированный вагон с награбленным добром, который непременно кто-то отцепит и вскроет, и затем за это репрессировать командира эшелона (и его проблемы, что он тут вообще не при чём). Надо добавить интеллигентного мальчика в очках, который напару со старым врачом будет украдкой читать то самое стихотворение Мандельштама про «пальцы Сталина», медсестру, в которую этот мальчик будет влюблён, офицерскую пьянку в штабном вагоне, на которую вызовут медсестёр из санитарного вагона, и трибунал над мальчиком, который посмел устроить скандал по этому поводу… Дальше ещё будет много серий, но про их содержание пусть напишут те, кто смог проехать на этом эшелоне до конечной станции…
Примечания
- ↑ На всякий случай уточняем, что и появление погон в Красной армии, и присвоение маршальского звания Сталину случились в 1943 году. Тем не менее, такой портрет можно увидеть в сериале «Спасти или уничтожить» (причём даже не исторический, а написанный в 2013 году). Особенно иронично, что под этим портретом киношный Мехлис угрожает командующему фронтом лишением погон, хотя оба, как и положено, носят петлицы.
- ↑ Разумеется, бо́льшая часть авторов подобных творений не является неофашистами и не сочувствует нацизму, придерживаясь как правило обычных антисоветски-либеральных или консервативных взглядов, а подобные, кхм-кхм, странности склонна объяснять в духе «ну немцы культурная нация, сами понимали что гитлеризм — позор Германии, и в случае победы неизбежно бы власть нацистов свергли».
- ↑ И это про войну, которая и так унесла жизни миллионов христиан, включая в себя представителей всех христианских конфессий.
- ↑ Про закон Годвина и то, что нацисты просто не могли не прийти к власти в Германии после Первой мировой войны, которая также была совершенно неизбежна из-за того, что на планете Земля просто кончилось место для колониальных империй, а также кучи других факторов, создатели видимо не в курсе.
- ↑ Например, «Настоящий Герой» может носить при себе полученный ещё на фронтах Первой мировой войны орден Святого Георгия, как символ незаконности нынешней власти, чем вызывает гнев у особистов. То, что в реальности ветераны ПМВ, даже не принявшие советскую власть, без проблем воевали в составе Красной Армии, и СССР отдавал им должное за заслуги на фронте, авторов не особо смущает. Никакого нонконформизма в ношении царских наград тоже не было: есть большое количество фронтовых фотографий красноармейцев с Георгиевскими крестами на груди — никто их надевать не запрещал.
- ↑ Этот сериал не относится к примерам для этой статьи, но ошибка уж слишком вопиющая.
- ↑ Что интересно, в первой главе своего «Архипелага» автор уже пишет о том, что красноармейцам якобы было дозволено безнаказанно насиловать немок и даже угнанных в рабство русских девушек, а его «безвинно репрессированные» первые сокамерники были арестованы исключительно потому, что вместо немок и остарбайтерш попытались изнасиловать любовницу большого начальника
- ↑ Вообще такое изменение выглядит явно как попытка «репрезентации», но репрессированных и раскулаченных семей в Советском союзе было явно не 30-40 % от общего числа.
- ↑ Сам Богомолов экранизацию не признавал, но в целом тот фильм определённо не был предметом этой статьи, да и в поздней фильмографии Пташука оказался единственным светлым пятном.
- ↑ Например, её речь перед казнью к жителям села: «Победа все равно за нами. Пусть они меня расстреляют, пусть эти изверги надо мной издеваются, но все равно нас всех не расстреляют. Нас еще 170 миллионов. Русский народ всегда побеждал, и сейчас победа будет за нами». «Граждане! Вы не стойте, не смотрите, а надо помогать воевать! Это моя смерть — это моё достижение». «Советский Союз непобедим и не будет побежден». И — уже на виселице: «Сколько нас не вешайте, но всех не перевешаете, нас 170 миллионов. Но за меня вам наши товарищи отомстят». Например, «Партизан 1941» критиковали за «разговоры героев, будто лозунгами», но в жизни люди, воспитанные на советском кино вроде «Чапаева», литературе вроде «Сказки о военной тайне…» и «Как закалялась сталь», повидавшие много военных пропагандистских плакатов и не раз слушавшие военные пропагандистские речи по радио, зачастую ровно так, когда требовалось предельно обозначить свои убеждения, и говорили и вели себя. Из той же серии можно вспомнить и Бауыржана Момышулы, который отрезал часть командирской карты за деревней Крюково, которую им предстояло оборонять, со словами «Нате, сожгите. Нам больше не понадобится ориентироваться и изучать местность восточнее Крюкова».
- ↑ В которой, по странному совпадению, служил отец благословившего фильм патриарха Алексия II.
- ↑ Даже в отрыве от реальной истории, посвящение выглядит неуместно: киношный майор Пугачёв и его соучастники не совершили вообще ничего, что позволило бы записать их в герои войны.
- ↑ Нет, действие происходит даже не на задворках этой самой битвы: финальные титры услужливо сообщают, что она только предстоит.
- ↑ Оригинальный Рентаус в описываемый период носил звание капитана (позднее дослужился до полковника) полевой жандармерии (Вермахта, а не СС), и ни на какие экскурсии он после войны не ездил, поскольку в 1945 г. был вместе с другими военными преступниками выдан советской стороне, в 1949 г. осужден к 25 годам лишения свободы и ещё через полгода умер в тюремной камере.
- ↑ Это ничего, что в РККА подготовка снайперов велась с 1929 года, на начало ВОВ количество специалистов шло на тысячи, и тактическая роль снайперов была отработана. По штату от апреля 1941 года в составе стрелковой роты полагалось иметь двух снайперов.
- ↑ На секундочку, такой счёт сделал бы его самым результативным снайпером на тот момент в истории и третьим по итогу всей войны — после Суркова и Салбиева (у второго — 601).
- ↑ Не спрашивайте, как это работает. В боевиках, чтобы остановить машину, ей стреляют по колёсам, это все знают.
- ↑ Людмилу Павличенко, признанную самой успешной женщиной-снайпером в мировой истории, как-то спросили, скольких людей она убила. Её ответ: «Не людей. Фашистов. 309». Это к слову о том, насколько такая ситуация была вообще возможна после всех тех «чудачеств», что творили нацисты на территории (не только) СССР.
[ + ] Войны
|
|||||
---|---|---|---|---|---|
|