Немое повествование
(перенаправлено с «Повествование без слов»)
 | Вкратце Сюжет без диалогов, монологов и вообще без единого слова. |
Речь играет важную роль в жизни человека. Мы, всё же, социальные существа, и передача информации при помощи звуков была одним из немаловажных факторов, который позволил человечеству стать доминирующим видом. Конечно, это находит отражение и в художественной культуре — исчезающе редко можно увидеть произведение, в котором нет места словесному общению.
Однако, как гласит известный мем, шанс мал, но не равен нулю.
Немое повествование — это приём подачи сюжета, при котором в повествовании вообще отсутствует какая-либо речевая информация; понять, что тут творится, можно только исходя из мимики и жестов персонажей и по общему контексту. Обычно такое оправдано в различных наполненных экшеном боевиках, где возведённый в крайнюю степень адреналиновый драйв не требует никакого особого пояснения. Другой жанр, где троп статьи тоже часто встречается — разнообразный заумный артхаус, где, к примеру, главный герой может полчаса экранного времени в полной тишине заниматься на экране какой-нибудь ху… дожественной самодеятельностью, [якобы] скрывающей в себе бездну глубокого смысла.
Также троп статьи — альфа и омега многих видеоигровых трейлеров.
На тормозах — безмолвной является только небольшая часть истории или отдельный эпизод многосерийного художественного произведения.
Пересекается с тропом «Синдром Гордона Фримена».
Примеры
Театр
- «Ревизор» — немая сцена с участием всех действующих лиц (за вычетом уехавшего самозванца) в эпилоге после объявления о прибытии настоящего ревизора.
Кино
- Мета-пример — немое кино на заре кинематографа было таким из-за банальных технических ограничений того времени: чтобы передать эмоции и чувства, актёры «Великого Немого» прибегали к экспрессии, которая сегодня смотрится явно излишней. Когда же на сцену вышло звуковое кино, многие актёры немого внезапно оказались за бортом — мало кто из них мог похвастаться хорошо поставленной дикцией и просто приятным голосом, а переозвучку изобрести ещё не успели. Впрочем, во многих немых фильмах (если не в большинстве) речевая информация всё-таки присутствует, пусть и в формате интертитров.
- «Артист» (2011) — фильм создавался как ода чёрно-белому немому кинематографу, так что диалогов здесь практически нет.
Телесериалы
- «Семнадцать мгновений весны» — встреча Штирлица с женой в кафе «Elefant»: оба персонажа не разговаривают и практически не двигаются в кадре; пять с половиной минут они находятся в одной декорации без единого слова. Но посмотрите на этот безмолвный диалог, которые ведут супруги друг с другом глазами и еле заметной мимикой в окружении врагов, где малейший просчёт грозит провалом! Не зря эту сцену занесли во многие учебники по актёрскому мастерству, как эталон блестящей игры.
Мультфильмы
- Мета-пример — многие короткометражки Pixar («Люксо-младший», «О птичках», «Похищение», «Песочник») не имеют никаких диалогов, только «визуал». Делается это умышленно — чтобы показать мастерство и талант аниматоров, которые только за счёт великолепной картинки могут рассказать целую историю без единого слова.
- Уже в меньшей степени Pixar использует такое повествование и в полнометражках:
- «ВАЛЛ-И» — на тормозах, все сцены между роботами и, в особенности, жизнь ВАЛЛ-И на Земле. Во многом, подчёркивают одиночество самого мусорщика — все, с кем он мог бы поговорить, попросту сгнили и заржавели.
- «Вверх» — короткая, но, пожалуй, самая сильная и пронзительная сцена с кратким пересказом жизни Карла после его знакомства с Элли. Без слов мультфильм раскрывает их долгие совместные годы — совместную работу в зоопарке, мечты о семье и детях, выкидыш и бесплодие Элли и её последующую смертельную болезнь, откладывание денег на путешествие к Райским водопадам и многое другое.
- «Метаморфоза» (1978) — короткометражка про дворового хулигана, который подружился со слепой девочкой. Персонажи не произносят ни единого слова, а их мысли и чувства передаются через музыку, и дважды через мыслеобразы девочки, когда она нащупывает свою трость и изучает руками лицо хулигана, который только что не дал ей упасть с обрыва.
- «Хищник: Убийца убийц» — новелла «Меч»: все персонажи молчат, разве что О́ни (местный яутжа) иногда рычит. Но в самом конце, после победы над О́ни, Кендзи и его брат всё же разговорились.
Мультсериалы
- «Первобытный» — Копьё и его напарница Клык вообще не разговаривают, общаясь при помощи мимики и жестов. Первый является пещерным человеком, вторая — самка тираннозавра. О чём им говорить? Потом в сюжете появляется девушка Мира, которая говорит по-арабски, и Копьё таки выучил её имя — но в целом тренд «меньше болтовни — больше экшона и насилия» сохраняется до самого конца.
- «Самурай Джек» — довольно много серий где никто ничего не говорит — Джек вообще парень молчаливый, а его враги могут быть не способными к речи монстрами.
Комиксы
- «Город грехов» — новелла «Тихая ночь»: эта история, как и явствует из названия, разворачивается в полной тишине. Единственную короткую фразу Марв, главный герой новеллы, произносит только в самом конце, успокаивая девочку, которую он спас из лап похитителей детей.
- Серия хоррор-комиксов «Тихий ужас» малайзийского художника K. S. — как и обыгрывается в названии, диалогов тут вообще нет, просто голые (иногда — буквально) стрипы. Из-за чего читатель часто чешет голову, пытаясь понять, что хотел сказать автор.
Аниме, манга, ранобэ и манхва
- «Евангелион» — 22 серия, 50 секунд статичного кадра, в котором героини едут в лифте, храня гробовое молчание. И ещë минута статического кадра в 24-й серии, когда Ева-01 просто держит Каору.
- «Милый дом» — финальная глава: по лицам видно что персонажи говорят но «облачка» не отображаются, так что финальная эмоциональная сцена специально подается в «тишине».
- Ragna Crimson — 48 глава «Нет нужды в словах», в которой Рагна и Вольтекамуи эпично и молча бьются. Единственная глава манги, в которой нет текста вообще.
- Shaman King — манга-ваншот Relax кратко рассказывюащая о том, как Хао набирал себе последователей. В ней нет никакого текста, за исключением имён приспешников Хао, их возраста и года присоединения к Хао.
- NHK ni youkoso! — в шестой серии Сато пытался предложить такую идею для визуальной новеллы на курсах геймдизайнеров. Но это же Сато, которому везде мерещатся насмешки. В общем, сразу после предложения он сам себе навыдумывал что над ним все смеются и сбежал.
Видеоигры
- Такое повествование — фишка инди-хорроров Limbo-style, которые используют в качестве основных нарративных приёмов в первую очередь визуальные средства:
- Собственно, прародитель жанра Limbo, где немой и безликий главный герой просто идёт куда-то по сюжету, избегая врагов.
- Inside — всё тоже самое, только теперь в 3D и с большим акцентом на визуальное повествование — теперь ключевым способом повествования выступает показ тех или иных действий персонажей.
- Франшиза Little Nightmares — именно эта серия игр окончательно кодифицировала жанр, добавив в него, помимо действий, характерные «говорящие» визуальные образы как главных героев, так и их противников. Благодаря этому даже не произнося ни единого слова, все персонажи здесь уникальны и сразу становится понятно, кто из них кем является и как именно будет себя вести.
- Reanimal — дальнейшее развитие идей Little Nightmares и вместе с тем своеобразный отход от канонов жанра — здесь персонажи всё-таки изредка разговаривают, кроме того, после выхода игры выяснилось, что оттуда на самом деле вырезали приличное количество изначально планировавшихся и уже озвученных реплик. Впрочем, концепция «меньше слов, больше действий и образов» по прежнему доминирует.
- Все квесты компании Amanita Design (Samorost, Machinarium…) используют текст только для обучения базовым механикам. Вместо полноценной речи, персонажи бормочут на тарабарщине, а вместо текста в речевых пузырях стоят картинки.
- GRIS — сюрреалистичная бродилка про девочку Грис, которая пытается вернуть цвет в её мир. Текста и диалогов в игре нет, поэтому игру можно интерпретировать как угодно. Самая популярная теория гласит, что Грис потеряла свою мать, которая представлена Статуей, а её приключения — это переживание горя по модели Кюблер-Росс. На это намекает секретный ролик, где Грис и похожая на Статую женщина вместе играют, как мама и дочка, но точного ответа авторы так и не дают.
- Hyper Light Drifter — все диалоги сделаны картинками, рассказывающими, как, например, герои шастали по заброшенной лаборатории и случайно выпустили синекожего босса.
- Neva — экшен-платформер от создателей GRIS, повествующий о девушке Альбе, которая вместе с волчицей Невой стремится спасти лес от поглощения тьмой. В игре нет никаких диалогов, а единственное слово, которое произносит Альба, это имя волчицы, когда она подзывает или окликает её.
Сетевой оригинальный контент
- SCP Foundation — SCP 2521, или же ●●|●●●●●|●●|●. Объект представляет собой некое жуткое чужеродное чудовище, которое способно проникнуть куда угодно и учуять где угодно любой носитель информации, на котором в письменной или звуковой форме хранятся данные о нём. На последние эта тварь охотится, забирая с собой в неизвестность. И, да — человек тоже считается носителем информации, если громко начнёт описывать 2521-го… Тем не менее, визуальную информацию о себе (фото и рисунки) этот объект не ощущает, поэтому Фонд оформил всю информацию о нём в виде доступных схематичных рисунков без единого слова.
 |
[ + ] Формат повествования
|
|---|---|