Участник:Филифьонк/Грустный клоун

Копипаста на доработке у участника Филифьонк Данный текст был скопирован из другого ресурса и помещен в личное пространство участника с целью последующего переписывания. Согласно правилу WT:НЕКОПИПАСТА, эта страница должна быть полностью изолирована от основного пространства и будет возвращена туда только после полного рерайта.

«	Я как-то слышал анекдот. Мужчина приходит к врачу, жалуется на депрессию, говорит, что жизнь груба и жестока, что он чувствует себя одиноким в угрожающим мире. Врач предлагает простой рецепт — великий клоун Пальячи сегодня в городе, сходите, это вас подбодрит. Мужчина взрывается слезами. «Но, доктор, — говорит он, — я и есть Пальячи». Хороший анекдот. Всем смеяться.	»
— Роршах, «Хранители»

Один из двух главных цирковых архетипов. Первый — рыжий клоун, Арлекин. Сама жизнь в её самом буйном и безудержном воплощении. Весёлый, злой, безумный, энергичный…

Второй — страдающий, белый клоун, Пьеро. Сломленный, угнетённый, смешной в своей беспомощности. При этом — глубоко чувствующий и проникнутый сопереживанием.

Какие-то ребята ассоциируют этих двоих с либидо и мортидо, но мы не те ребята, поэтому давайте о применении архетипа в искусстве.

Эта статья — об архетипе. Ему не обязательно носить кило грима на лице. Если вы видите персонажа, который глубоко страдает, отпускает самоуничижительные шуточки о себе — и смешные шуточки! — оставаясь при этом серьёзным и печальным, то, скорее всего, это он. +100 баллов, если рядом крутится рыжий клоун, издевающийся над белым.

Примеры

Фольклор

• Известный анекдот про Самого Смешного Клоуна. В исполнении Роршаха вынесен в эпиграф. И да, это, конечно, субверсия — на сцене-то всё ок.

Драма

• «Арлекин и Коломбина» — Пьеро.
• «Ромео и Джульетта»: Меркуцио. Он хорошо маскируется, но именно в этой маске и состоит его трагедия, так как он боится выразить себя настоящего.

Литература

• «Хроники странного королевства» — Жак.
• «Золотой ключик, или Приключения Буратино» — опять Пьеро. А на сцене его обижал, как положено, Арлекин.
• ПЛиО: Скорбный Эдд. Просто Скорбный Эдд. Великолепный Скорбный Эдд.
• «Колесо Времени» — провидица Мин Фаршав на первый взгляд кажется самым весёлым и легкомысленным персонажем цикла. Однако перед ней постоянно предстают видения, предвещающие смерти людей и всевозможные несчастья (причём это никак не зависит от воли Мин).

Кино

• «Новые похождения Кота в сапогах» — шут.
• «Шоколад» фильм 2016 года — в роли белого клоуна, которого бьёт рыжий клоун, ВНЕЗАПНО чёрный африканец.
  • Дело в том, что это байопик про реальных французских клоунов Футита и Шоколада, живших и работавших на рубеже 19 и 20 веков.
• «Печальная баллада для трубы» — Хавьер.
• Множество героев Бастера Китона.
• Фактически — Поехавший (С. Пахомов) в «Зелёном слонике». Но в какой-то извращённой версии.

Телесериалы

• «Друзья» — Чендлер. Многие его шутки самоуничижительны, правдивы и, что самое грустное, смешны.

Мультсериалы

• Клоун Красти. Судя по всему прототипом послужил персонаж вышеуказанного анекдота.
• My Little Pony: Friendship is Magic — Траблшуз. Хотел выступать на родео, но оказался слишком неуклюжим. Много лет депрессировал и считал себя неудачником, пока главные герои не посоветовали ему попробовать работу клоуна. Тут-то неуклюжесть и пригодилась.

Комиксы

• «Y: The Last Man» — Йорик, названный так в честь другого шута, становится последним мужчиной на земле. Как он этим пользуется? Унижает себя, веселит всех своей ничтожностью и откровенно не понимает, почему — он.
• Персонаж из журнала «Советский цирк» 1950-х и 1960-х гг. по имени Петит Журнальный (намек на шрифт). Появлялся в качестве шутки, комментируя некоторые заметки, либо комиксно общаясь с фотографиями реальных артистов. Носил костюм, характерный для Белого клоуна и Пьеро, но мог не только грустить, но и улыбаться (особенно в поздравлениях). Кое-где выполнял роль грустного насмешника.

Аниме и манга

• «Блич» — Сюнсуй Кёраку.

Видеоигры

• Child of Light — клоун-аэронавт Тристис.

Настольные игры

• Привычные игральные карты от бренда Aristocrat. Джокер обычно Белый клоун или Пьеро (как кому больше нравится)
  • Советские карты «Времена года» за авторством Ю. П. Иванова. Джокеры двойные (то есть без ног, как короли, дамы и валеты). При этом одна половинка веселая, с грустной маской, а вторая — грустная, но с веселой маской в руке. см. http://www.ukrcards.com.ua/product-148.html
  • Не менее известные карты под названием «Барокко», хотя данный карточный шаблон в разных исполнениях именовался по-разному от «Сувенирные» до «Великолепный век». Там «родной» джокер — задумчивый грустный шут с длинной бородой (см. пример http://spielkarten.livejournal.com/23961.html?thread=58777).
  • Изредка среди других карт попадаются грустные джокеры. Иногда бывает, что один джокер грустный, а второй веселый.

Телевидение

• «Тушите свет» и «Красная стрела». В некотором роде Хрюн исполняет роль наглого Рыжего, а Степан — интеллигентного Белого.
• Нечто похожее время от времени наблюдалось в «Городке» не в скетчах, а в паузах ведущих. Особенно в ранних. Обычно Стоянов выполнял роль Рыжего, а Олейников Белого. Правда было это не так заметно.

Музыка

• Сценическое амплуа Александра Вертинского, великого певца первой половины XX века — Лунный Пьеро. Поначалу просто печальный, затем — более циничный. В некоторых песнях лирический герой и является клоуном — например, «Жёлтый ангел».
• «Агата Кристи», «Вива Кальман!» («Белый клоун») — именно то, что написано. Правда, непонятно, имеем ли мы дело с мечтами маленького человека о мести либо с клоуном-психопатом.
• КняZz — опять «Пьеро». Только он от насмешек стал маньяком.
• Chemodan — трек про грустного и затурканного жизнью стареющего циркача с немудрёным названием «Клоун».
• У группы Flёur есть целых две песни под названием «Печальный клоун», одна от Ольги Пулатовой, другая от Елены Войнаровской.
• Шмели — песня «Шутка» про клоуна, с которым в буквальном смысле обращаются как с собакой.
  • «Клоун умер» — ну, по названию понятно, что вряд ли он был легкомысленным весельчаком, сама песня довольно стрёмная и маньяческая.
• «Ляпис Трубецкой», песня о старом королевском шуте.
• Тони Раут — Образ рэпера, представляющий собой депрессивного клоуна-психопата из вымышленного города Раутвилля

Цирк

• Клоунское амплуа Белый. Является своего рода развитием образа Пьеро. О чем было сказано выше.
  • Кстати очень редко бывало, что коверный клоун выступал в образе Белого (обычно бывает наоборот — в образе Рыжего, либо чаще внешне на Рыжего не очень похож, но характером что ни на есть Рыжий)
  • Кстати, репризы, где Рыжий обижает (подкалывает, обманывает) Белого постепенно трансформировались в номера, где Коверный клоун взаимодействует со шпрехшталмейстером (то есть инспектором манежа). Обычно коверный «мешает», либо «помогает» инспектору манежа. И почти никогда не «обижает». Все-таки Белый и шпрехшталмейстер — это совершенно разные амплуа.
• «Клоун с осенью в сердце» Леонид Енгибаров. Соединял пантомиму и клоунаду. Все его номера и смешные и грустные одновременно.
  • Кстати, фильмы про Енгибарова: прижизненные «Леонид Енгибаров, знакомьтесь!», «Путь на арену» (как бы байопик), «2 — Леонид — 2» (аналогично), короткометражный 1966 г. из цикла «Великие клоуны» и множество снятых после его смерти, начиная с «Цирк нашего детства».
• Клоунский дуэт Латышева А. и Можаевой Е., популярный в 1970-х и 1980-х. При этом Белый (Латышев) — не просто грустный клоун, а серьезный до карикатурности «дяденька».